蓝音符

蓝音符唱片公司是一家美国爵士乐唱片公司，1939年由德国犹太移民阿尔弗雷德·莱昂和马克斯·马古利斯在纽约创立。其名称指的是与布鲁斯和爵士乐相关的富有表现力的降音。该厂牌最初录制传统热爵士、布吉伍吉和小型摇摆乐，但二战后逐渐转向比波普和现代爵士乐。这一转变使蓝音符处于二十世纪爵士乐几个重要发展的中心。 该厂牌尤其以硬波普而闻名，这是一种将比波普技巧与布鲁斯、福音、灵魂乐、节奏布鲁斯以及其他非裔美国音乐传统相结合的风格。其旗下艺人包括霍勒斯·西尔弗、阿特·布莱基和爵士信使乐团、吉米·史密斯、李·摩根、汉克·莫布利、弗雷迪·哈伯德、格兰特·格林、肯尼·多勒姆、杰基·麦克莱恩、唐纳德·伯德、德克斯特·戈登、韦恩·肖特、赫比·汉考克、鲍比·哈彻森等许多重要演奏家。蓝音符还发行了硬波普主流之外的重要音乐，包括塞隆尼斯·蒙克、安德鲁·希尔、埃里克·多尔菲、奥内特·科尔曼、塞西尔·泰勒、萨姆·里弗斯、格拉尚·蒙库尔三世、托尼·威廉姆斯和拉里·杨的录音。阿尔弗雷德·莱昂继续支持具有挑战性和商业不确定性的项目，因为他将该厂牌视为爵士乐发展的记录者，而不仅仅是流行单曲的来源。 蓝音符的声誉不仅由其艺人阵容塑造，也由其录音方法塑造。该厂牌通常为排练时间付费，并在相对宜人的时间安排录音，这些做法有助于建立公司与艺人之间的牢固关系。工程师鲁迪·范·盖尔德从20世纪50年代初开始录制该厂牌许多最著名的唱片，赋予了目录独特且极具影响力的声音。摄影师弗朗西斯·沃尔夫提供了许多用于厂牌视觉形象的录音图像，而设计师里德·迈尔斯则基于鲜明的摄影、有限的色彩、几何块和现代主义排版创作了封面。由此产生的唱片封套本身成为战后平面设计的重要范例。 蓝音符于1965年被自由唱片公司收购。莱昂于1967年退休，随后的公司变动将该厂牌置于联合艺术家唱片公司旗下。1979年EMI收购联合艺术家唱片公司后，蓝音符暂时停止运营。EMI于1985年在布鲁斯·伦德瓦尔的主持下重新激活该厂牌，将历史材料的再版与新录音相结合。这次复兴吸引了老牌爵士音乐家和年轻演奏家，并扩大了其受众。蓝音符还凭借诺拉·琼斯取得了巨大的商业成功，并发行了跨越爵士、灵魂、流行和当代音乐界限的艺术家的录音。 如今，蓝音符作为环球音乐集团旗下国会音乐集团的旗舰爵士乐厂牌运营。其活动包括新发行、目录再版、档案项目、黑胶版本、数字发行、艺人发展以及与爵士乐相关的现场和文化活动。该品牌仍然与高品质的音乐性、具有历史意义的录音、独特的视觉设计以及将爵士乐传统与新一代和相邻音乐风格联系起来的意愿相关联。

阿尔弗雷德·莱昂在柏林接触爵士乐，并于20世纪30年代末移居美国。1939年，他在作家马克斯·马古利斯的资助下组织了钢琴家阿尔伯特·阿蒙斯和米德·勒克斯·刘易斯的录音。新厂牌以爵士乐和布鲁斯中的蓝调音命名。其早期成功之一是西德尼·贝切特录制的《Summertime》，当时大公司没有为这位萨克斯手提供合适的机会。 弗朗西斯·沃尔夫是摄影师，也是莱昂的童年朋友，在移民美国后加入了公司。当莱昂在40年代初服役时，沃尔夫和米尔特·加布勒的支持帮助维持了厂牌的运营和目录。蓝音符在战争后期恢复了更积极的录音，继续记录传统爵士乐，同时逐渐回应比波普和其他现代运动。艾克·魁北克在战后过渡期间担任重要的星探和中间人。 塞隆尼斯·蒙克从1947年开始的蓝音符录音最初销量不佳，但后来成为理解其作品历史的核心。该厂牌还录制了巴德·鲍威尔、J.J.约翰逊、迈尔斯·戴维斯、塔德·达梅隆、法茨·纳瓦罗、霍华德·麦吉和詹姆斯·穆迪。在20世纪50年代，蓝音符通过硬波普形成了最强烈的身份认同。霍勒斯·西尔弗、阿特·布莱基、吉米·史密斯、李·摩根、汉克·莫布利、肯尼·多勒姆、肯尼·伯勒尔、索尼·克拉克、唐纳德·伯德、杰基·麦克莱恩等人形成了一个相互关联的领袖和伴奏者社区。 工程师鲁迪·范·盖尔德从1953年起录制了大部分目录。蓝音符支付排练时间的做法及其相对支持性的录音文化在独立厂牌中并不常见，这有助于提升厂牌在音乐家中的声誉。厂牌的视觉形象同样重要。弗朗西斯·沃尔夫的黑白摄影和里德·迈尔斯的现代主义封面产生了一种可识别的设计语言，基于高对比度、不对称布局、克制的色彩和大胆的排版。 蓝音符还记录了实验音乐。安德鲁·希尔、埃里克·多尔菲、奥内特·科尔曼、塞西尔·泰勒、格拉尚·蒙库尔三世、萨姆·里弗斯、托尼·威廉姆斯、鲍比·哈彻森和拉里·杨的录音超出了厂牌商业硬波普核心的范围。尽管其中一些专辑销量平平，但它们将蓝音符确立为一个严肃的文化档案，而不是一个狭隘的市场驱动厂牌。 该厂牌的商业形象通过李·摩根的《The Sidewinder》和霍勒斯·西尔弗的《Song for My Father》等录音得到提升。它们的成功增加了后来发行中包含易听曲目的压力。1965年，自由唱片公司收购了蓝音符。莱昂于1967年退休，该厂牌随后经历了联合艺术家和其他公司结构。1979年EMI收购联合艺术家唱片公司后，蓝音符基本不活跃，直到1985年复兴。 现代蓝音符时代，首先与布鲁斯·伦德瓦尔相关，后来与国会音乐集团的新领导层相关，将历史再版与新爵士乐相结合。旗下艺人包括乔·洛瓦诺、约翰·斯科菲尔德、麦考伊·泰纳、杰森·莫兰、温顿·马萨利斯、特伦斯·布兰查德等。该厂牌还通过诺拉·琼斯等艺人以及与灵魂乐、流行、嘻哈和当代创作歌手相关的发行扩大了受众。Madlib在2003年的致敬项目证明了该目录对嘻哈制作的持续影响。 蓝音符现在归环球音乐集团所有，并通过国会音乐集团运营。其当前角色结合了新艺人发行、目录管理、再版、实体格式、数字发行和文化节目。其持久的品牌价值在于冒险的爵士乐、精心的录音、独特的封面设计以及将早期摇摆乐和比波普与当代音乐联系起来的目录。

• 2003

  Madlib发行《Shades of Blue》

  [1]Blue Note Recordsen.wikipedia.org

  这位制作人重新诠释并采样了蓝音符的录音，展示了该目录对嘻哈的影响。

• 1985

  蓝音符复兴

  [1]Blue Note Recordsen.wikipedia.org

  EMI重新启动该厂牌，用于新录音和再版。

• 1965

  自由唱片公司收购

  [1]Blue Note Recordsen.wikipedia.org

  蓝音符成为自由唱片公司的一部分。

• 1963

  李·摩根发行《The Sidewinder》

  [1]Blue Note Recordsen.wikipedia.org

  专辑的主打歌取得了巨大成功，并增加了对易听、节奏独特的材料的需求。

• 1956

  吉米·史密斯加入蓝音符

  [1]Blue Note Recordsen.wikipedia.org

  这位哈蒙德风琴手成为厂牌重要的商业和艺术成功之一。

• 1953

  鲁迪·范·盖尔德开始为厂牌录音

  [1]Blue Note Recordsen.wikipedia.org

  范·盖尔德成为蓝音符经典目录大部分录音的主要工程师。

• 1951

  首批10英寸黑胶发行

  [1]Blue Note Recordsen.wikipedia.org

  随着战后唱片市场的变化，蓝音符开始发行10英寸黑胶唱片。

• 1947

  厂牌拥抱现代爵士乐

  [1]Blue Note Recordsen.wikipedia.org

  蓝音符录制了塞隆尼斯·蒙克和阿特·布莱基的重要早期录音，标志着向比波普和现代爵士乐的决定性转变。

• 1939

  蓝音符唱片公司成立

  [1]Blue Note Recordsen.wikipedia.org

  阿尔弗雷德·莱昂和马克斯·马古利斯在纽约创立该厂牌，并录制了阿尔伯特·阿蒙斯和米德·勒克斯·刘易斯。

一个高端、具有历史权威性的爵士乐厂牌，结合了档案管理、发烧友导向的发行、有影响力的视觉设计和当代艺术家发展。

• 爵士乐录音 · 1939

  经典蓝音符目录

  历史目录包括比波普、硬波普、后波普、灵魂爵士、风琴爵士、前卫爵士和自由爵士。包含由塞隆尼斯·蒙克、霍勒斯·西尔弗、阿特·布莱基、吉米·史密斯、李·摩根、韦恩·肖特、赫比·汉考克、弗雷迪·哈伯德、杰基·麦克莱恩等人领衔的主要录音。

• 目录再版 · 1985

  蓝音符再版

  蓝音符的再版计划以CD、黑胶、数字和档案形式呈现历史专辑。再版强调厂牌的原版母带、里程碑式录音、扩展版和发烧友呈现。

• 新音乐 · 1985

  当代蓝音符发行

  复兴后的厂牌发行知名和新锐爵士音乐家的新作品，同时允许与灵魂乐、流行、嘻哈和其他当代形式的联系。现代阵容包括诺拉·琼斯、乔·洛瓦诺、约翰·斯科菲尔德、杰森·莫兰、温顿·马萨利斯和特伦斯·布兰查德。

• 2003Shades of Blue

  Worldwide

  Madlib通过采样和重新诠释蓝音符录音创作了一张致敬专辑，将历史目录呈现给嘻哈听众。

  结果. 该项目强化了Blue Note的跨流派文化影响力。

  来源
• 1985Blue Note复兴

  United States · International

  EMI将蓝音符恢复为活跃厂牌，将历史材料的再版与新录音和新一代爵士艺术家相结合。

  结果. 该品牌在当代爵士乐中重新获得了持续的角色，并将其目录扩展到战后原始时期之外。

  来源

• 1985

  在EMI下重新激活战略

  背景

  在EMI收购联合艺术家唱片公司后，该厂牌基本不活跃，但目录保留了巨大的历史价值。

  采取的行动

  EMI在布鲁斯·伦德瓦尔的主持下重新启动蓝音符，用于新录音和系统性再版。

  后续影响

  这次复兴为爵士艺术家创造了一个持久的现代平台，并扩大了厂牌的受众。

  来源

• 1965

  出售给自由唱片公司并购

  背景

  蓝音符在音乐产业整合期间面临独立唱片公司的压力。

  采取的行动

  自由唱片公司收购了该厂牌，并将其纳入其更广泛的公司结构。

  后续影响

  阿尔弗雷德·莱昂后来退休，蓝音符经历了联合艺术家，最终由EMI所有。

  来源

• 1956

  从10英寸唱片过渡到12英寸黑胶换代

  背景

  唱片市场转向更长的12英寸黑胶格式，使得早期的10英寸目录在商业和运营上难以维持。

  采取的行动

  蓝音符重组了发行策略，并发行了新的12英寸黑胶录音，包括吉米·史密斯的录音。

  后续影响

  该厂牌在重大格式转型期间保持了竞争力。

  来源

• 1947

  转向现代爵士乐战略

  背景

  战后爵士乐正从传统摇摆乐转向比波普和其他现代形式。

  采取的行动

  蓝音符开始录制塞隆尼斯·蒙克、阿特·布莱基、巴德·鲍威尔等现代主义者，同时保留一些传统爵士乐活动。

  后续影响

  这一决定确立了厂牌在记录现代爵士乐方面的长期角色。

  来源

• 2003

  Madlib发行《Shades of Blue》向蓝音符目录致敬[1]Blue Note Recordsen.wikipedia.org

  产品发布 · 营销活动

  这位制作人围绕历史蓝音符录音的样本和素材创作了跨流派的重新诠释。

• 2003

  蓝音符扩大其当代艺术家阵容[1]Blue Note Recordsen.wikipedia.org

  产品发布

  温顿·马萨利斯和特伦斯·布兰查德在对现代爵士乐持续投资期间与该厂牌签约。

• 1985

  蓝音符在沉寂一段时间后重新启动[1]Blue Note Recordsen.wikipedia.org

  产品发布

  EMI在布鲁斯·伦德瓦尔的主持下重新启动该厂牌，用于目录再版和新录音。

• 1985

  蓝音符唱片在沉寂一段时间后重新启动[1]Blue Note Recordsen.wikipedia.org

  其他

  该厂牌在EMI曼哈顿旗下回归，将新录音与大量再版计划相结合。

• 1965

  自由唱片公司收购蓝音符[1]Blue Note Recordsen.wikipedia.org

  并购

  蓝音符进入自由唱片公司的企业结构，同时继续发行重要的爵士乐录音。

• 1956

  蓝音符发行首张12英寸新录音黑胶唱片[1]Blue Note Recordsen.wikipedia.org

  产品换代

  吉米·史密斯的签约和录音活动帮助该厂牌适应了行业从10英寸唱片向12英寸黑胶格式的转变。

• 1947

  蓝音符开始录制塞隆尼斯·蒙克[1]Blue Note Recordsen.wikipedia.org

  产品发布

  该厂牌录制了蒙克作为领奏者的作品，也记录了阿特·布莱基的早期领奏会议，帮助确定了其现代爵士乐方向。

• 1939

  蓝音符唱片公司在纽约成立[1]Blue Note Recordsen.wikipedia.org

  其他

  阿尔弗雷德·莱昂和马克斯·马古利斯创立了该厂牌，并开始录制传统爵士乐和布吉伍吉艺术家。

1. 1Blue Note Recordsen.wikipedia.org
2. 2Blue Note Records official websitebluenote.com