跳到正文

马诺埃尔剧院

马耳他瓦莱塔的一座历史悠久的表演艺术场馆,也是欧洲持续运营最古老的剧院之一。

最近更新 2026年8月24日

AI 爬虫读取

1次请求

1家公司
  • Anthropic1
词条页
1
争议页
0
JSON · MD
0
首次读取
2026年11月4日
最近读取
2026年11月4日

统计自 2026年10月28日 · 数据来自本站服务器日志

概览

马诺埃尔剧院(Manoel Theatre),又称Teatru Manoel或简称The Manoel,是位于马耳他瓦莱塔老剧院街的一座历史悠久的表演艺术场馆。它自视为马耳他的国家剧院,是马耳他爱乐乐团的主场。剧院还与马耳他更广泛的音乐、戏剧和公民生活相关联,上演马耳他语和英语的剧目,以及歌剧、音乐会、独奏会、戏剧朗诵、诗歌、舞蹈和一年一度的圣诞哑剧。 该建筑由圣约翰骑士团大团长安东尼奥·马诺埃尔·德·维尔赫纳于1731年委托建造并个人出资。维尔赫纳旨在为公众提供一个有序的娱乐场所,取代此前在骑士团auberges大厅和住宅中进行的非正式戏剧活动。建筑迅速完工,首次有记录的演出是1732年1月9日上演的Scipione Maffei的悲剧《Merope》。最初的机构称为Teatro Pubblico。在英国统治下,1812年更名为Teatro Reale,并在19世纪采用马诺埃尔剧院之名。 场馆相对紧凑,有534个座位。其观众厅遵循意大利剧院传统,以椭圆形平面、三层木质包厢(饰有镀金)、浅蓝色错视画天花板、舞台拱门以及包括大理石楼梯和维也纳水晶吊灯在内的历史装饰为特色。建筑和内部反映了不同时期的改建,而非单一未受干扰的设计。19世纪的主要工程改造了观众厅,而后来的保护项目旨在恢复和稳定其历史装饰。该建筑被列为一级保护建筑,是马耳他受保护文化遗产的一部分。 在其早期历史的大部分时间里,剧院上演意大利歌剧、法国悲剧和意大利喜剧。来访的专业剧团与骑士和当地团体上演的业余作品同台献艺。早期,约翰·阿道夫·哈塞、尼科洛·皮钦尼和巴尔达萨雷·加卢皮等作曲家的音乐颇受欢迎,而19世纪的观众则大力支持罗西尼、贝利尼、多尼采蒂和威尔第的歌剧。尼古拉·伊苏阿尔在剧院首演了作品,并在法国占领马耳他后担任其总监。 随着瓦莱塔出现更大或更具竞争力的场馆,剧院的命运起伏不定。皇家歌剧院在19世纪开业后,Teatro Reale失去了显赫地位,有时甚至废弃不用。它还被用于狂欢节活动、电影放映,并在二战期间作为因空袭而流离失所者的紧急住所。1942年皇家歌剧院的毁坏帮助恢复了马诺埃尔的重要性。马耳他政府于1956年征用该建筑,大规模修复后于1960年12月以兰伯特芭蕾舞团的《葛蓓莉亚》重新开放。 自1960年以来,剧院通过官方管理结构运营,而非将整个演出季租给私人经理人。修复工作分阶段持续进行,包括观众厅绘画、镀金、舞台拱门、包厢、天花板和立面的修复。剧院现在的节目结合了马耳他文化制作与国际艺术家和团体。其小规模、历史环境和在马耳他表演艺术生态系统中的核心角色,使其定位基于遗产、亲密感和多学科文化节目,而非商业大众娱乐。

沿革

在瓦莱塔有专门的公共剧院之前,戏剧娱乐在圣约翰骑士团auberges的大厅和piano nobiles中上演。意大利语族的记录记载了马耳他绅士在意大利auberge的表演,尽管由于当时的社会和宗教规则,进入和公众参与受到限制。1731年,大团长安东尼奥·马诺埃尔·德·维尔赫纳委托建造一座专门的剧院并支付了建设费用。他购买了属于纳瓦拉修道院的两栋房屋,并将该地点改建为剧院,旨在提供他所描述的“人民的诚实娱乐”。 建筑大约在十个月内完工。其建筑师不确定,尽管有人提出是罗马诺·卡拉佩基亚;弗朗切斯科·泽拉法和安东尼奥·阿佐帕尔迪与建设有关。剧院采用了欧洲常见的意大利风格模式,设有观众厅、舞台和包厢,用于戏剧和歌剧表演。其首次有记录的演出是1732年1月9日上演的Scipione Maffei的《Merope》。表演者是骑士,布景由军事建筑师弗朗索瓦·蒙迪翁设计。随后在当月晚些时候上演了一部反教权的讽刺作品《Il bacchettiere falso》。 在18世纪,该场馆发展出歌剧、喜剧和悲剧的混合剧目。专业剧团访问马耳他,骑士和业余团体也进行表演。剧院由骑士团的官员管理和监督,包括负责监督和审查的Protettore。其第一位有记录的经理人是1736年的Melchiorre Prevvost Lanarelli。Natala Farrugia从1768年到1770年管理剧院,这是该时期女性剧院管理的罕见例子。1783年,根据与Natale Marini相关的设计对建筑进行了修改和重新装饰。 尼古拉·伊苏阿尔的早期歌剧《Casaciello perseguitato da un mago》于1792年在剧院上演。法国占领后,伊苏阿尔于1798年成为总监,并呈现了他自己的更多作品。几年内英国控制了马耳他。在英国早期,剧院更名为Teatro Reale。乔治·惠特莫尔爵士于1812年进行了重大改建,增加了楼座和现在的舞台拱门,提高了天花板并增加了包厢数量。他还将观众厅改造成现在已知的椭圆形。1844年进行了进一步的装饰工作,1906年在包厢和天花板上额外贴了银箔。 19世纪的节目以专业歌剧季为主,通常持续一年中的大部分时间。英语和意大利歌剧及轻歌剧尤其受欢迎,马耳他观众对罗西尼、贝利尼、多尼采蒂和威尔第表现出特别的热情。剧院接待了著名访客,包括沃尔特·斯科特爵士和太后阿德莱德王后。瓦莱塔皇家歌剧院的开幕降低了马诺埃尔的显赫地位。该场馆通过一系列私人安排被租赁和出售,并于1873年正式更名为马诺埃尔剧院。当皇家歌剧院在火灾后重建时,老剧院再次失去了大部分观众,并陷入一段时期的忽视。 然而,该建筑仍然是马耳他公民和文化生活的一部分。它举办狂欢节舞会,一度作为电影院运营,并在1922年和1923年成为马耳他国歌《L-Innu Malti》首次公开演出的场所。1925年被列入马耳他古迹名录。二战期间,轰炸使剧院成为流离失所居民的避难所和紧急住宿地。1942年4月7日皇家歌剧院的毁坏最终加强了将马诺埃尔作为功能性国家场馆保护的必要性。 政府于1956年接管剧院并进行修复。1960年12月以兰伯特芭蕾舞团的《葛蓓莉亚》重新开放。从那时起,剧院在正式管理委员会下运营,通常不再将整个演出季租给经理人。现代节目扩展到歌剧之外,涵盖戏剧、音乐会、独奏会、舞蹈、诗歌以及教育或社区导向的活动。剧院与马耳他爱乐乐团紧密相连,并继续接待马耳他艺术家和国际表演者。 保护工作分几个阶段进行。1970年代的修复因干预措施而受到批评,包括拆除阳台和在历史结构中使用新砌体。后来的计划始于2003年对观众厅绘画的修复。2004年,专业保护人员修复了观众厅和镀金装饰,同时记录了早期的油漆层。随后的阶段处理了舞台拱门和包厢,并于2006年10月3日举行了修复后的天花板落成典礼。立面于2017年在马耳他规划和遗产当局批准后修复。剧院仍然是一级保护建筑,并列入马耳他群岛国家文化遗产名录。

  • 2017

    立面修复

    [1]

    历史立面在马耳他规划和遗产当局批准后进行了修复。

  • 2006

    天花板修复完成

    [1]

    修复后的观众厅天花板于10月3日举行落成典礼。

  • 2003

    修复计划开始

    [1]

    新的保护计划始于观众厅包厢绘画的修复。

  • 1960

    现代重新开放

    [1]

    修复后的剧院以兰伯特芭蕾舞团的《葛蓓莉亚》重新开放。

  • 1942

    战时紧急使用

    [1]

    战时轰炸后,剧院用作受袭击影响者的紧急住所。

  • 1925

    列入古迹名录

    [1]

    剧院通过马耳他古迹名录获得正式认可。

  • 1866

    更名为马诺埃尔剧院

    [1]

    在皇家歌剧院崛起后经历一段衰落期,场馆采用了马诺埃尔剧院之名。

  • 1812

    惠特莫尔重大改建

    [1]

    乔治·惠特莫尔爵士增加了楼座和舞台拱门,提高了天花板,并确立了观众厅的椭圆形。

  • 1792

    伊苏阿尔歌剧上演

    [1]

    尼古拉·伊苏阿尔的早期歌剧《Casaciello perseguitato da un mago》在剧院上演。

  • 1732

    首次演出

    [1]

    1732年1月9日上演了Scipione Maffei的《Merope》,标志着Teatro Pubblico的开幕。

产品与定位

一个以遗产为主导的国家级表演艺术场馆,在马耳他最重要的历史剧院之一提供亲密、多学科的节目。

  • 戏剧和剧院 · 1732

    主舞台戏剧

    马诺埃尔以马耳他语和英语呈现戏剧作品,从本地作品到来访制作。其紧凑的历史观众厅在表演者和观众之间创造了亲密关系,支持戏剧、喜剧、朗读和其他舞台形式。

  • 音乐剧 · 1732

    歌剧和轻歌剧

    歌剧是剧院历史身份的核心,由来访专业人员和当地团体上演意大利和英语剧目。当代节目继续在传统表演环境中容纳歌剧和相关音乐剧制作。

  • 古典音乐

    音乐会和独奏会

    剧院举办管弦乐、室内乐和器乐表演,包括马耳他爱乐乐团的节目。独奏活动包括在伊苏阿尔厅的午餐音乐会,而主观众厅支持马耳他和国际音乐家的音乐会。

  • 舞蹈 · 1960

    舞蹈和芭蕾

    舞蹈一直是场馆现代和历史节目的一部分,特别是通过1960年兰伯特芭蕾舞团的《葛蓓莉亚》重新开放制作。剧院仍然可用于芭蕾、舞蹈和动作类制作。

  • 季节性戏剧

    圣诞哑剧

    由马耳他业余戏剧俱乐部制作的年度圣诞哑剧是剧院反复出现的公共产品之一,将家庭娱乐与悠久的英国和马耳他戏剧传统相结合。

品牌决策

  • 2017

    《小协奏曲》全球首演新品

    背景

    场馆的音乐节目包括新作品以及既定的古典曲目。

    采取的行动

    马耳他爱乐乐团呈现了鲁本·帕斯的吉他、羽管键琴和管弦乐团《小协奏曲》。

    后续影响

    首演加强了剧院在呈现新创作的马耳他音乐方面的作用。

  • 2016

    《The Price of One》全球首演新品

    背景

    剧院继续在遗产剧目之外扮演新戏剧作品场所的角色。

    采取的行动

    爱德华·邦德的《The Price of One》在马诺埃尔进行了全球首演,由克里斯·库珀执导。

    后续影响

    该制作在剧院节目中增加了一部当代国际戏剧首演。

  • 2003

    分阶段保护计划其他

    背景

    1970年代的早期修复工作因影响历史结构和装饰的干预而受到批评。

    采取的行动

    Teatru Manoel修复委员会开始了后来的分阶段计划,涵盖观众厅绘画、镀金、舞台拱门、包厢、天花板,最终是立面。

    后续影响

    该计划改善了历史内部的保护,天花板阶段于2006年落成,立面工作于2017年完成。

  • 1956

    政府修复和公共管理战略

    背景

    剧院经历了衰落和不定期使用的时期,而皇家歌剧院的毁坏增加了保留一个功能性主要场馆的重要性。

    采取的行动

    马耳他政府征用该建筑并修复,以重新用于公共文化用途。

    后续影响

    马诺埃尔于1960年重新开放,随后通过正式管理结构运营,而非整个演出季的私人经理人租赁。

来源2 个来源

引用本词条: 请引用规范词条页。 /brand-wiki/manoel-theatre · 编辑方针 · 词条如何编纂