开姆尼茨剧院
开姆尼茨的市立剧院组织，上演歌剧、芭蕾、戏剧、音乐剧、木偶剧和交响音乐会。
最近更新 2026年8月24日
AI 爬虫读取
1次请求
1家公司- Anthropic1
- 词条页
- 1
- 争议页
- 0
- JSON · MD
- 0
- 首次读取
- 2026年11月4日
- 最近读取
- 2026年11月4日
统计自 2026年10月28日 · 数据来自本站服务器日志
概览
开姆尼茨剧院是位于德国开姆尼茨的市立剧院组织。它作为一个多体裁的文化机构运营，而非单一剧场，汇集了歌剧、芭蕾、音乐剧、话剧、木偶剧、管弦乐音乐会及相关表演活动。其主要场馆包括开姆尼茨歌剧院、开姆尼茨市政大厅和开姆尼茨戏剧院，每个场馆服务于该组织艺术项目的不同部分。 歌剧院是该组织歌剧、芭蕾和音乐剧的主要场馆。该建筑由建筑师理查德·莫比乌斯设计，于1906年至1909年间在剧院广场建造。它在第二次世界大战中被毁，并于1947年至1951年间重建，随后在1988年至1992年间进行了进一步翻新。观众厅约有720个座位。除了标准剧目外，歌剧部门通过上演不常演出的历史作品和德国首演，形成了独特的形象。其剧目包括马斯卡尼、尼古拉、普菲茨纳、雷兹尼切克、施雷克尔、迈耶贝尔等人的作品。这种节目安排方式有助于将开姆尼茨定位为一个愿意在熟悉剧目的同时重新审视被忽视或代表性不足的歌剧材料的剧院。 开姆尼茨市政大厅是该组织的音乐会场地，也是其常驻乐团罗伯特·舒曼爱乐乐团的官方所在地。它建于1969年至1974年间，作为市中心的多功能音乐厅，于1974年开放。乐团定期在那里举办交响音乐会、特别节目和室内乐演出，同时也参与歌剧院歌剧、芭蕾和音乐剧的制作。因此，该乐团既作为音乐会乐团，也作为更广泛的剧院组织的重要组成部分。 开姆尼茨戏剧院主要上演话剧和木偶剧。现在的建筑于1980年开放，此前旧剧院于1976年烧毁并被拆除。其剧目强调文学戏剧。东翼的一个较小的舞台于2011年开放，为首演和当代戏剧提供了场所。该场馆还包含开姆尼茨木偶剧院的主要表演空间，其作品涵盖传统木偶、手偶、杖头木偶以及更开放形式的艺术木偶剧。 该组织的艺术历史包括一系列音乐总监，其中包括奥斯卡·马拉塔、鲁道夫·肯普、罗伯特·萨塔诺夫斯基、格特·巴纳、迪特尔-格哈特·沃姆、约翰·凯尔、奥列格·卡埃塔尼、尼克拉·巴雷扎、弗兰克·贝尔曼和吉列尔莫·加西亚·卡尔沃。本杰明·赖纳斯被指定于2025年担任音乐总监一职。在伯恩哈德·赫尔米希的领导下，歌剧部门尤其以重新发现和德国首演而闻名。诸如《瓦斯科·达·伽马》（迈耶贝尔《非洲女郎》的早期版本）等作品获得了外部评论界的认可，而普罗科菲耶夫的《对三个橙子的爱》和芭蕾舞剧《吉赛尔M》的制作于2007年获得了德国戏剧奖“浮士德”。 开姆尼茨剧院的整体定位是一个面向公众、多学科的市立剧院，具有异常广泛的机构范围。其重要性不仅在于呈现个别作品，还在于维持一个由剧团、场馆、音乐家、技术部门和教育文化服务组成的永久生态系统。该组织服务于当地观众，同时通过雄心勃勃的歌剧重新发现、首演、管弦乐作品以及古典和当代表演形式的共存，吸引更广泛的关注。
沿革
开姆尼茨剧院的历史通过其主要场馆的发展及其所支持的艺术功能的变化来体现。歌剧院由理查德·莫比乌斯设计，于1906年至1909年间在剧院广场建造。其历史因第二次世界大战期间的破坏而中断，之后该建筑于1947年至1951年间重建。1988年至1992年间进行了重大现代化改造，据参考资料描述，该设施当时是欧洲最现代化的歌剧院之一。该建筑仍然是歌剧、芭蕾和音乐剧的中心场馆，约有720个座位。 该组织的音乐会活动以开姆尼茨市政大厅为中心。它于1969年至1974年间作为市中心的多功能厅建造，于1974年开放，并成为罗伯特·舒曼爱乐乐团的官方所在地。乐团的工作超越了传统的交响乐系列：它在市政大厅定期举办管弦乐音乐会和室内乐节目，并为歌剧院歌剧、芭蕾和音乐剧制作提供音乐力量。 戏剧和木偶剧项目以戏剧院为基础。旧剧院于1976年烧毁并被拆除。替代建筑于1980年开放，确立了文学戏剧和木偶剧的当前所在地。剧院后来通过东翼的一个较小的舞台扩展了其呈现形式，该舞台于2011年开放，用于首演和当代作品。一个以前称为“小舞台”的较小空间是开姆尼茨木偶剧院的主要场地。其作品利用木偶、手偶、杖头木偶和更自由的艺术木偶方法。 开姆尼茨剧院的艺术身份部分由其歌剧节目塑造。在与总监伯恩哈德·赫尔米希相关的时期，歌剧公司追求不常演出的历史作品和德国首演，而不是仅仅依赖标准剧目。重新发现或不常见的作品包括马斯卡尼的《伊丽丝》、尼古拉的《圣殿骑士》和《流亡者的归来》、普菲茨纳的《爱之园玫瑰》、雷兹尼切克的《汽油》、施雷克尔的《根特的铁匠》以及《瓦斯科·达·伽马》（迈耶贝尔《非洲女郎》的早期版本）。后者被《歌剧世界》评为2013年度重新发现。该公司还呈现了乔纳森·多夫的《匹诺曹历险记》和彼得·埃特沃斯的《爱与恶魔》及《天堂重载（莉莉丝）》的德国首演。 认可也来自德国戏剧奖“浮士德”。2007年，开姆尼茨剧院的两部作品获得了该奖项：迪特里希·希尔斯多夫执导的普罗科菲耶夫《对三个橙子的爱》和斯蒂芬·托斯编舞的芭蕾舞剧《吉赛尔M》。这些荣誉巩固了该组织将既定机构资源与雄心勃勃的剧目和舞台选择相结合的声音。 音乐领导层经历了一系列音乐总监。记录在案的名单始于奥斯卡·马拉塔，他于1910年至1931年任职，包括鲁道夫·肯普、罗伯特·萨塔诺夫斯基、格特·巴纳、迪特尔-格哈特·沃姆、约翰·凯尔、奥列格·卡埃塔尼、尼克拉·巴雷扎、弗兰克·贝尔曼和吉列尔莫·加西亚·卡尔沃。本杰明·赖纳斯被指定于2025年开始担任音乐总监。总而言之，场馆、常驻乐团和艺术部门形成了一个市立剧院系统，通过多种表演传统而非单一类型为开姆尼茨服务。
- 2025
本杰明·赖纳斯被指定为音乐总监
[1]本杰明·赖纳斯被列为音乐总监职位的候任继任者，自2025年生效。
- 2013
《瓦斯科·达·伽马》被认可为重要重新发现
[1]《瓦斯科·达·伽马》的制作被《歌剧世界》评为年度重新发现。
- 2011
东翼小舞台开放
[1]戏剧院的一个较小舞台开放，用于首演和当代戏剧。
- 2007
两部作品获得浮士德奖
[1]《对三个橙子的爱》和《吉赛尔M》的制作获得了德国戏剧奖“浮士德”。
- 1992
歌剧院翻新完成
[1]翻新完成，使歌剧场地现代化。
- 1988
歌剧院翻新开始
[1]歌剧院开始进行重大翻新。
- 1980
新戏剧院落成
[1]新戏剧院落成，作为戏剧和木偶剧的场地。
- 1976
旧戏剧院被火灾摧毁
[1]旧剧院烧毁，随后被拆除，导致建造替代建筑。
- 1974
市政大厅开放
[1]市政大厅开放，并成为罗伯特·舒曼爱乐乐团的官方主场。
- 1969
市政大厅开始建造
[1]开始建造多功能音乐厅，该音乐厅将成为罗伯特·舒曼爱乐乐团的家。
产品与定位
市立多体裁剧院组织，结合歌剧、芭蕾、音乐剧、戏剧、木偶剧和管弦乐音乐会，特别强调稀有歌剧剧目和首演。
歌剧
歌剧
开姆尼茨歌剧院将歌剧作为该组织的核心学科之一。其节目结合了成熟作品、历史重新发现、不常演出的歌剧、德国首演和新的舞台方法。该剧团呈现了包括马斯卡尼、尼古拉、普菲茨纳、雷兹尼切克、施雷克尔、迈耶贝尔、乔纳森·多夫和彼得·埃特沃斯等作曲家的作品。歌剧制作由罗伯特·舒曼爱乐乐团支持。
舞蹈
芭蕾
芭蕾作为开姆尼茨剧院综合表演节目的一部分在歌剧院呈现。剧目包括经典作品和新的编舞诠释。斯蒂芬·托斯编舞的《吉赛尔M》是该组织2007年浮士德奖认可的制作之一。
话剧
戏剧
开姆尼茨戏剧院专注于文学戏剧和当代话剧。其主舞台支持保留剧目制作，而2011年开放的东翼小舞台为首演和当代作品提供了平台。戏剧节目是市立剧院多体裁身份的核心组成部分之一。
木偶艺术
木偶剧
开姆尼茨木偶剧院通过一系列技术呈现木偶剧，包括传统木偶、手偶、杖头木偶和更自由的艺术木偶剧形式。其主要表演空间位于戏剧院建筑群内，使木偶剧作为更广泛组织内的一个独特艺术项目运作。
管弦乐
罗伯特·舒曼爱乐乐团音乐会
常驻的罗伯特·舒曼爱乐乐团在开姆尼茨市政大厅定期举办交响音乐会，包括据报每年系列包含十个交响乐节目，以及特别和室内音乐会。乐团还为歌剧院歌剧、芭蕾和音乐剧制作伴奏。
来源2 个来源
引用本词条: 请引用规范词条页。 /brand-wiki/theater-chemnitz · 编辑方针 · 词条如何编纂