设计者共和国
一家谢菲尔德平面设计工作室，以电子音乐视觉形象、专辑封面、挑衅性字体设计以及后现代反企业视觉语言而闻名国际。
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概览
设计者共和国是一家英国平面设计工作室，1986年由伊恩·安德森和尼克·菲利普斯在谢菲尔德创立。它成为与电子音乐、谢菲尔德文化场景以及二十世纪末数字和青年文化视觉语言相关的最具影响力的独立设计实践之一。尽管其作品常受唱片公司、音乐人、科技公司和游戏发行商委托，但该工作室的运作方式更像一个具有独特世界观的作者式设计工坊，而非传统的品牌咨询公司。 工作室的早期作品源于谢菲尔德的音乐社区。安德森最初为他管理的乐队Person to Person设计传单，借鉴了俄罗斯构成主义和手工制作方法。菲利普斯随后加入，他们的早期项目包括为Fon Records设计视觉形象，以及为Chakk设计封面。1986年至1987年间为Age of Chance所做的工作带来了更广泛的关注，尤其是一系列结合了激进字体、拼贴、复印纹理和对流行视觉代码不敬处理的唱片封套。工作室最初使用复印机、美工刀和喷胶等基本工具，常常在紧迫的截止日期下工作。 设计者共和国尤其与Warp唱片公司以及更广泛的谢菲尔德电子音乐生态系统相关联。它为Autechre、Aphex Twin、LFO等Warp艺人创作了封面、标志和相关视觉材料，帮助确立了实验电子音乐的统一视觉形象。其更广泛的音乐作品组合包括为Moloko、Fluke、Funkstörung、The Orb、Pulp和Jarvis Cocker、Supergrass、Towa Tei等艺术家和厂牌所做的工作。工作室的设计帮助使专辑包装、字体设计和艺术家身份成为电子音乐文化的核心部分，而非次要的宣传材料。 其风格常被描述为俏皮、明亮、极繁和极简并存。设计者共和国混合了日本动漫参考、合成色彩、硬边字体、被颠覆的企业标志、伪技术图表以及看似同时赞美和批判消费文化的口号。诸如“工作购买消费死亡”、“机器人制造机器人”和“定制恐怖”等短语表达了工作室对品牌和大众消费矛盾的兴趣。虚构的企业身份“Pho-Ku”成为讽刺企业权力和消费主义传播的反复出现的载体。工作室还通过“北方无处”和“SoYo”等短语强调其谢菲尔德和英格兰北部身份，与以伦敦为中心的设计文化区分开来。 实践扩展到音乐之外，进入互动娱乐、产品包装、科技、服装、网页设计、企业形象和公共部门工作。它为1995年的游戏《Wipeout》创作了视觉设计、包装和手册，为《Hardwar》设计了界面，为第一款《侠盗猎车手》贡献了包装和海报，并为索尼的AIBO机器狗设计了包装。其他项目包括与Swatch的合作、基多市品牌重塑的咨询、斯洛文尼亚新国旗的提案，以及与欧洲航天局卡西尼-惠更斯任务相关的Music2titan项目的身份工作。 工作室的影响力不仅在商业上，也在制度上得到了记录。其作品进入了纽约现代艺术博物馆和伦敦维多利亚与阿尔伯特博物馆的永久收藏。《Emigre》杂志在1994年专门用一整期介绍该工作室；该期成为该出版物最畅销的一期，并被MoMA收藏。经过23年的运营，设计者共和国于2009年1月20日进入自愿清算。安德森收购了名称和资产，并以更精简的形式重新启动了实践。因此，该品牌既代表了一个历史性的工作室，也代表了一个持续存在的设计身份，其核心是独立作者身份、视觉实验、音乐文化以及对公司美学的批判性参与。
沿革
设计者共和国于1986年在谢菲尔德开始，当时伊恩·安德森建立了一个最初与当地音乐场景相关的设计实践。安德森曾管理乐队Person to Person并为该团体创作传单；这些早期委托为工作室提供了一个实际的起点，该工作室很快以其独特的视觉语言而闻名。尼克·菲利普斯，一位雕塑家和World of Twist的管风琴手，加入了安德森。他们共同为Fon Records开发了早期作品，并为Chakk的专辑《10 Days in an Elevator》设计了封面。这些项目的收入帮助资助了位于前工程工厂董事会会议室的工作室。 创始人的早期方法刻意直接且劳动密集。复印机、美工刀、喷胶、剪切粘贴构图和重复的手工修改被用于在苛刻的截止日期下制作作品。这个过程促成了工作室充满活力和层次感的外观。一个重要的早期委托来自利兹乐队Age of Chance，设计者共和国在1986年和1987年为其创作了一系列封面，从对Prince的《Kiss》的诠释开始。《Don't Get Mad... Get Even! (The New York Remixes)》的封套后来被《Q》杂志选为100张最佳唱片封面之一。 Age of Chance的工作带来了更多的音乐委托，包括为Krush和Pop Will Eat Itself设计视觉形象。对于Pop Will Eat Itself，工作室改造并模仿了百事可乐标志的元素，展示了一种将企业象征视为文化评论原材料的方法。在1990年代，设计者共和国开发了虚构的企业身份“Pho-Ku”，这是一种讽刺工具，表达了对企业品牌和消费文化的怀疑，同时也展示了这些系统本身的说服力。 工作室的声誉通过与Warp唱片公司（另一家位于谢菲尔德的组织）的关系大幅扩展。设计者共和国为Warp艺人如Autechre、LFO和Aphex Twin制作了封面和视觉形象。其作品帮助定义了环境科技、实验电子和谢菲尔德流行音乐的环境。该实践还为Warp以外的艺术家和厂牌设计，包括Moloko、Fluke、Funkstörung、The Orb、Pulp和Jarvis Cocker、Supergrass、Towa Tei以及纽约厂牌Sleeping Giant Glossolalia。音乐工作包括黑胶、CD和DVD封套、标志、宣传图形、传单和更广泛的身份系统。 工作室的视觉词汇结合了明亮的色彩、直白的字体、日本动漫图像、后现代讽刺、伪企业标志以及既可以作为广告又可以作为批判的口号。诸如“工作购买消费死亡”、“机器人制造机器人”和“定制恐怖”等陈述赋予了作品对抗性的基调。同时，对谢菲尔德和南约克郡的引用，包括“北方无处”和“SoYo”，确立了与伦敦设计机构不同的区域身份。结果常被描述为最大极简主义：密集、俏皮、视觉上响亮，但受系统字体和受控图形结构的支配。 认可扩展到音乐领域之外。1994年，《Emigre》杂志专门用一整期介绍该工作室。该期成为该出版物最畅销的一期，后来进入现代艺术博物馆的收藏。设计者共和国的作品也出现在MoMA和维多利亚与阿尔伯特博物馆的永久收藏中。这些机构收藏证实了工作室的商业和亚文化输出已成为当代平面设计历史的一部分。 在1990年代和2000年代，实践扩展到互动娱乐、产品设计、科技和公共身份工作。它于1995年为《Wipeout》创作了视觉、包装和手册，1998年为《Hardwar》设计了界面，并为第一款《侠盗猎车手》制作了包装和海报。它与Swatch合作设计了一款手表，为索尼的AIBO设计了包装，为基多市品牌重塑提供咨询，并作为唯一非国家设计公司受邀为斯洛文尼亚提出新国旗提案。2004年，它为Music2titan创建了标志和一般图形设计，该项目与通过欧洲航天局卡西尼-惠更斯任务向土卫六发送音乐有关。 2009年1月20日，经过23年，设计者共和国进入自愿清算。安德森买回了名称和资产，并以较小的规模重新启动了品牌。清算标志着原始工作室结构的结束，而不是设计身份的消失。持续进行的实践保留了该名称与独立图形作者身份、音乐文化、字体实验和对商业视觉语言的批判性参与的联系。
- 2009
自愿清算和重新启动
[1]原公司于1月进入自愿清算。伊恩·安德森收购了名称和资产，并以更精简的形式重新启动了设计者共和国。
- 2004
Music2titan身份
[1]工作室为与卡西尼-惠更斯任务相关的Music2titan项目创建了标志和相关图形设计。
- 1998
《Hardwar》界面设计
[1]设计者共和国为PC游戏《Hardwar》创作了界面作品。
- 1997
《侠盗猎车手》包装和海报
[1]工作室为第一款《侠盗猎车手》设计了包装和海报。
- 1996
Swatch合作
[1]设计者共和国与Swatch合作设计了一款手表，将其工作扩展到消费产品设计。
- 1995
《Wipeout》视觉设计
[1]工作室为未来主义赛车游戏《Wipeout》创作了视觉资产、包装和手册。
- 1994
《Emigre》杂志用整期介绍该工作室
[1]《Emigre》杂志出版了一期完全关于设计者共和国的内容。它成为该杂志最畅销的一期，后来被MoMA收藏。
- 1987
Age of Chance封套作品获得认可
[1]设计者共和国继续为Age of Chance创作有影响力的系列封面，包括后来被《Q》杂志选为100张最佳唱片封面的封套。
- 1986
工作室在谢菲尔德成立
[1]伊恩·安德森创立了设计者共和国，尼克·菲利普斯很快加入。工作室最早的作品与谢菲尔德的独立音乐场景相关。
- 1986
早期唱片公司和音乐委托
[1]工作室为Fon Records开发了视觉形象，并为Chakk创作了专辑封面，帮助确立了其以音乐为中心的实践。
产品与定位
独立、挑衅、高度可识别的英国平面设计，具有谢菲尔德根源的身份，融合流行文化、电子音乐、科技、企业模仿和后现代实验。
平面设计 · 1986
音乐身份和专辑封面
工作室最著名的作品包括为电子和另类音乐人设计的唱片封套、标志、字体、宣传图形和身份系统。其为Warp唱片公司艺人（包括Autechre、Aphex Twin和LFO）所做的工作帮助建立了实验电子音乐的视觉语法。它还曾与Moloko、Fluke、The Orb、Pulp、Supergrass和Towa Tei等艺人合作。
电子游戏设计 · 1995
《Wipeout》
对于1995年的未来主义赛车游戏《Wipeout》，设计者共和国创作了视觉设计材料、包装和游戏手册。该项目帮助将工作室锐利的字体、合成色彩和电子音乐感性带给了广泛的互动娱乐受众。
用户界面设计 · 1998
《Hardwar》界面
设计者共和国为PC游戏《Hardwar》设计了界面，将其系统字体和未来主义图形语言应用于交互式软件环境。
包装和宣传设计 · 1997
《侠盗猎车手》包装和海报
工作室为第一款《侠盗猎车手》制作了包装和海报作品，将其实践从唱片和音乐包装扩展到游戏营销和娱乐图形。
产品包装
索尼AIBO包装
设计者共和国为索尼的AIBO机器狗创作了包装，将其设计方法应用于具有强烈消费者和未来主义身份的科技产品。
文化和科学身份 · 2004
Music2titan身份
工作室为Music2titan创建了标志和更广泛的图形设计，该项目旨在与欧洲航天局卡西尼-惠更斯任务相关联，将音乐带到土卫六。
品牌决策
2009
以更小的独立机构重新启动战略背景
在原公司经过23年运营进入自愿清算后，伊恩·安德森收购了工作室名称和资产。
采取的行动
安德森以更精简的形式重新启动了设计者共和国，而不是让名称和设计实践消失。
后续影响
原始公司结构结束，而品牌继续作为保留其谢菲尔德根源设计身份的较小实践。
近期事件
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