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演艺剧团

一家总部位于纽约的非营利轮演剧团,以在美国各地巡演古典和当代戏剧并为学生提供戏剧教育而闻名。

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概览

演艺剧团是一家总部位于纽约市的非营利专业剧团。它由演员兼制片人约翰·豪斯曼和玛戈特·哈利于1972年创立,两人曾在茱莉亚学院新成立的戏剧系共事。豪斯曼和哈利希望防止茱莉亚学院的第一届毕业生在完成训练后立即解散。他们的解决方案是组建一个持续的剧团,雇用年轻演员,为他们提供持续的专业经验,并围绕他们的集体才能发展剧目。该组织最初以“第一组演艺剧团”的名义运营,后来随着成员扩大到最初的茱莉亚群体之外,采用了更短的名称“演艺剧团”。 巡演从一开始就是剧团设计的核心。剧团不依赖在纽约的长期演出,而是从一个城市到另一个城市,在剧院、学校、学院和社区场所轮演剧目。许多演出只持续一两个晚上。这种模式使剧团能够接触到那些通常无法接触到主要古典戏剧的观众,并让早期职业演员在各种条件下获得丰富的表演经验。剧团的剧目包括莎士比亚和其他经典作品,以及现代和美国戏剧,所选剧目既考虑艺术价值,也考虑巡演适宜性。 演艺剧团历来作为一个制作和巡演机构运作,而不是一个传统的固定剧院场地。约翰·豪斯曼担任制作艺术总监直到1986年,而玛戈特·哈利从剧团成立之初担任制片人,直到2015年底退休。剧团与纽约市中心、约翰·F·肯尼迪表演艺术中心以及自2009年以来的明尼阿波利斯格思里剧院保持着机构关系。这些合作关系支持了其作品的开发、呈现和流通。 根据引用的参考材料,该剧团已制作了130多部戏剧,观众超过300万人,遍及48个州和10个外国。其教育工作特别关注初中和高中学生,包括弱势社区的青年。这些项目通过使用戏剧来支持识字、文化获取、课堂参与和对戏剧文学的接触,将剧团的使命扩展到专业表演之外。 该剧团还一直是演员职业生涯开始的重要入口。其校友包括凯文·克莱恩、帕蒂·卢波恩、基思·大卫、弗朗西斯·康罗伊、凯文·康罗伊、杰西·L·马丁、杰弗里·赖特、大卫·奥格登·斯蒂尔斯、雷恩·威尔逊以及其他后来在戏剧、电影和电视领域发展出重要职业生涯的表演者。因此,该组织的贡献既是展示性的,也是发展性的:它将轮演剧目带给巡演观众,同时为表演者提供从音乐学院训练到专业就业的结构化桥梁。 获得的认可包括2003年的托尼荣誉奖、洛杉矶戏剧评论圈奖、奥比奖、花旗银行教育卓越奖和两个AUDELCO奖。该剧团的巡演生活被记录在2013年的电影《仍在路上》中,由萨拉·沃尔科维茨执导。演艺剧团仍然与美国巡演轮演剧目的保存和复兴联系在一起,将专业制作与教育和观众拓展相结合。

沿革

演艺剧团源于茱莉亚学院的职业培训环境。1972年,当时领导茱莉亚新戏剧系的约翰·豪斯曼和他的同事玛戈特·哈利为该系的第一届毕业生创建了一个非营利剧团。他们认为,剧团不应在毕业后立即解散,继续共同就业可以提供音乐学院教育的实际延伸。该组织在纽约注册为“第一组演艺剧团”,这个名字指的是最初的茱莉亚群体。 创始人很快将巡演作为剧团的主要运营模式。一个年轻的剧团不太可能在纽约吸引足够的持续关注来支持长期演出,而巡演日程可以将作品带到许多社区,并让演员们继续合作。这种方法也反映了巡演轮演剧团作为训练场所的古老传统。剧团在各种场地演出,通常在每个城市只停留一两个晚上。随着后来的成员来自其他表演音乐学院和专业背景,最初的“第一组”名称变得不太合适,组织采用了“演艺剧团”的名称。 在早期几十年里,剧团通过以古典戏剧和其他重要戏剧作品为中心的轮演剧目建立了全国性的声誉。豪斯曼一直担任制作艺术总监直到1986年。哈利继续担任制片人四十多年,监督巡演机构的实际和艺术连续性,直到2015年底退休。剧团还发展了有助于将其工作锚定在更广泛的美国戏剧系统中的合作关系。它与纽约市中心有关联,并于1980年开始与华盛顿特区的约翰·F·肯尼迪表演艺术中心合作巡演。从2009年起,其巡演作品与明尼阿波利斯的格思里剧院合作呈现。 剧团在其整个历史中一直将表演与教育相结合。其针对初中和高中学生的项目特别针对弱势社区。通过表演和相关活动,演艺剧团利用戏剧文学作为扩大文化获取和将专业戏剧与课堂和年轻观众联系起来的手段。这一教育使命补充了剧团作为演员职业生涯开始时的雇主和培训环境的角色。 剧团历史活动的规模反映在引用的记录中:超过130部作品,观众超过300万人,遍及48个州和10个外国。数百名演员曾与该剧团合作,包括后来在戏剧、电影和电视领域声名鹊起的表演者。其校友名单包括凯文·克莱恩、帕蒂·卢波恩、基思·大卫、弗朗西斯·康罗伊、凯文·康罗伊、杰西·L·马丁、杰弗里·赖特、大卫·奥格登·斯蒂尔斯和雷恩·威尔逊。 演艺剧团获得了多种形式的认可,包括1975年的洛杉矶戏剧评论圈奖、奥比奖、花旗银行教育卓越奖、两个AUDELCO奖以及2003年的托尼荣誉奖。其巡演模式在2013年由萨拉·沃尔科维茨执导的纪录片《仍在路上》中得到了审视。该剧团继续与美国非营利巡演轮演剧院、专业演员发展和教育推广联系在一起。

  • 2015

    玛戈特·哈利退休

    [1]

    联合创始人兼长期制片人玛戈特·哈利在年底退休。

  • 2013

    《仍在路上》发布

    [1]

    由萨拉·沃尔科维茨执导的一部纪录片记录了该剧团的巡演戏剧工作。

  • 2009

    格思里剧院合作开始

    [1]

    剧团的巡演作品开始与明尼阿波利斯的格思里剧院合作运营。

  • 2003

    托尼荣誉奖

    [1]

    演艺剧团获得托尼荣誉奖。

  • 1986

    豪斯曼结束其制作艺术总监任期

    [1]

    约翰·豪斯曼在带领剧团度过其形成期后,结束了其制作艺术总监的任期。

  • 1980

    肯尼迪中心巡演合作开始

    [1]

    剧团开始与华盛顿特区的约翰·F·肯尼迪表演艺术中心合作巡演。

  • 1975

    洛杉矶戏剧评论圈认可

    [1]

    剧团获得洛杉矶戏剧评论圈奖。

  • 1972

    剧团成立

    [1]

    约翰·豪斯曼和玛戈特·哈利建立了非营利的“第一组演艺剧团”,以雇用和发展茱莉亚戏剧系的第一届毕业生剧团。

产品与定位

一家非营利的美国巡演轮演剧团,将专业制作的古典戏剧与全国观众接触、演员发展和教育推广相结合,特别是在主要表演艺术机构服务不足的社区。

  • 戏剧表演 · 1972

    巡演轮演剧目

    剧团的核心产品是每年巡演的轮演专业制作剧目。制作强调莎士比亚、古典戏剧、美国戏剧和其他适合在许多城市和不同表演场地呈现的作品。演出可能很短暂,有时只持续一两个晚上,使剧团能够服务于广泛的地理观众,而不是专注于单一的大都市演出。

  • 艺术教育

    戏剧教育项目

    演艺剧团为初中和高中学生发起教育倡议。这些项目将巡演戏剧与课堂学习联系起来,并主要针对弱势社区的学生。它们将剧团的使命从呈现戏剧扩展到建立对戏剧文学的熟悉度,并使专业戏剧更容易为年轻观众所接触。

品牌决策

  • 2009

    与格思里剧院建立巡演合作战略

    背景

    剧团继续发展能够支持全国巡演戏剧的制作和呈现关系。

    采取的行动

    巡演作品开始与明尼阿波利斯的格思里剧院合作运营。

    后续影响

    格思里成为剧团巡演作品的重要机构合作伙伴。

  • 1980

    开始与肯尼迪中心合作巡演战略

    背景

    剧团寻求能够支持其巡演轮演剧目呈现和流通的机构关系。

    采取的行动

    演艺剧团开始与约翰·F·肯尼迪表演艺术中心合作巡演。

    后续影响

    这一合作关系加强了剧团与一个主要国家表演艺术机构的联系。

  • 1972

    采用全国巡演模式战略

    背景

    创始人得出结论,一个年轻的剧团无法在纽约维持长期的演出,而巡演既能提供观众接触,又能为演员提供持续就业。

    采取的行动

    剧团将广泛巡演作为其运营模式的核心,在许多城市呈现作品,并经常使用短期演出。

    后续影响

    巡演成为该组织的定义性特征,使其能够接触到美国各地的观众,同时作为演员专业发展的环境。

来源2 个来源

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