菲利普·克莱默

菲利普·克莱默是一位常驻日内瓦的瑞士裔美国艺术家和设计师，其实践融合了纯艺术、收藏级设计、室内设计和功能性物品。他于1970年5月8日出生于纽约市，在日内瓦长大，曾在伦敦苏富比艺术学院学习，之后在巴黎和纽约生活，并在帕森斯设计学院完成了设计教育。他目前生活和工作在日内瓦。 克莱默于2001年创立了他的工作室，旨在创建一个专注于限量版、瑞士制造的家具和家居配饰的设计品牌。工作室于2003年在日内瓦开设了门店，使克莱默能够直接向对艺术和设计感兴趣的受众设计、生产和销售物品。他的作品介于家庭实用性和艺术表现之间：家具、照明、配饰、装饰物品、纺织品和委托作品都被视为具有作者身份的作品，而非匿名的工业产品。 工作室在2005年获得了更广泛的国际曝光。美国公司Bernardt Design推出了克莱默面向美国市场的首个家具系列，而纽约现代艺术博物馆则挑选了他的几件作品在其线上和实体设计商店中销售。随后，他为机构、私人客户和建筑事务所开发项目，知名合作者和客户包括Dom Pérignon、Georg Jensen、Hermès petit h和Made.com。 克莱默的方法与慢设计理念相关，强调材料责任、本地生产和工艺知识的保存。在可能的情况下，他使用本土或可持续材料，并委托当地工匠，这些工匠维护或复兴了祖传技艺。他对简单、感性且材料清晰的形态的偏好也反映在许多物品的地理命名上，这些命名借鉴了瑞士的山脉、河流、村庄和其他当地参考。由此产生的定位是高端和文化导向的，而非大众市场：工作室将物品呈现为更广泛的艺术和社会背景的一部分。 除了商业设计，克莱默还保持了机构和教育实践。他曾在瑞士设计学校任教、举办工作坊并担任评论家，包括日内瓦艺术与设计学院和洛桑艺术设计学院。他还为瑞士媒体和建筑出版物撰稿。展出或收藏其作品的博物馆和文化机构包括日内瓦艺术与历史博物馆、塔维尔之家、阿里亚纳博物馆和MUDAC。日内瓦艺术与历史博物馆委托创作的“L'Ornement Jamais”项目使作品进入国家遗产收藏，相关挂毯成为博物馆永久展览的一部分。 克莱默的知名度得到了日内瓦、巴黎、米兰、贝鲁特、布拉格、布达佩斯、布鲁塞尔、苏黎世等国际艺术和设计展览的支持。他的作品和合作出现在包括《Vogue》、《Elle Decoration》、《Wallpaper》、《Architectural Digest France》、《金融时报》、《Le Temps》和《Metropolis》在内的出版物中。他还与瑞士标签集团有关联。 2022年，克莱默将其实践扩展到数字艺术。在日内瓦艺术展上，他展示了“Apotropaic Amulets”，这是一个由六个基于GIF的数字艺术作品组成的系列，限量发行28版，并于当年4月发布。2022年10月，他在元宇宙中推出了数字画廊Cramerverse。这些举措扩展了他对装饰、象征、收藏品以及物理与非物质形式之间关系的既有兴趣。因此，工作室的作品涵盖瑞士制造的家具和配饰、机构艺术、定制委托、奖项、展览和数字收藏品。

菲利普·克莱默于1970年出生于纽约市，在瑞士日内瓦长大。他的早期教育结合了艺术市场知识和设计培训：他曾在伦敦苏富比艺术学院学习，在巴黎和纽约生活过，并从帕森斯设计学院毕业。这种国际背景塑造了一种实践，后来将瑞士的生产和工艺与当代艺术的视觉语言相结合。 克莱默于2001年创立了他的工作室，作为一个致力于限量版瑞士制造家具和家居配饰的设计品牌。工作室没有将设计仅仅视为工业生产，而是将物品发展为具有作者身份的作品，这些作品可以在家庭环境中使用，同时保留收藏级艺术的地位。2003年，克莱默在日内瓦艺术区开设了工作室。该地点支持与客户的直接关系，并使工作室能够为面向艺术和设计的公众处理设计、生产和销售。 2005年发生了重要的早期扩张。Bernardt Design在美国推出了克莱默的首个家具系列，纽约现代艺术博物馆挑选了他的几件作品在其线上和实体设计商店销售。这些发展将这家小型日内瓦实践与更广泛的国际设计网络联系起来。克莱默后来为文化机构、奢侈品和生活方式公司、建筑工作室和私人客户开发项目。有记录的客户和合作者名单包括Dom Pérignon、Georg Jensen、Hermès petit h和Made.com。 工作室的材料和社会哲学经常通过慢设计的原则来描述。克莱默考虑制造物品的环境和社会后果，并在不放弃美感和感性的情况下寻求负责任的解决方案。他在可能的情况下使用本土和可持续材料，并与当地工匠合作，包括那些保存或复兴祖传生产方法的工匠。这种对当地产业的亲近感赋予了作品独特的瑞士和地区身份。产品名称通常参考瑞士地理，包括山脉、河流和村庄。 克莱默的活动不仅限于商业系列。他曾在瑞士艺术和设计学校授课、举办工作坊并担任评论家，包括日内瓦艺术与设计学院和洛桑艺术设计学院。他曾为瑞士文化和设计出版物撰稿或做出贡献，包括《Le Temps》和《Espaces Contemporains》。他的作品也被国际设计、时尚和商业媒体报道。 博物馆和文化机构在他的形象发展中发挥了重要作用。日内瓦艺术与历史博物馆给了克莱默一个自由创作展览“L'Ornement Jamais”的机会。该项目的作品进入了日内瓦国家遗产收藏，其挂毯成为博物馆永久展览的一部分。据报道，其他收藏或展示其作品的机构包括塔维尔之家、阿里亚纳博物馆和MUDAC。展览和展示曾在日内瓦艺术展、米兰瑞士文化中心、ArtCurial、贝鲁特奥迪基金会、巴黎S. Bensimon画廊、格施塔德Caroline Freymond画廊、米兰Spazio Setmani、日内瓦苏富比、布拉格Lapidarium博物馆、布达佩斯Kiscelli博物馆等场所举行。 克莱默还承接了家具和家居物品以外的委托。这些包括为日内瓦万国宫青年活动家峰会设计的奖项，以及为路易·让泰基金会医学奖设计的奖项。这些委托展示了工作室在物品设计、机构象征和仪式用途之间的移动。 在2020年代初期，克莱默将数字作品添加到他的实践中。他的首个NFT系列“Apotropaic Amulets”于2022年在日内瓦艺术展上展出。该系列由六个GIF艺术品组成，限量发行28版，于4月发布。同年10月，他在元宇宙中推出了数字画廊Cramerverse。此举保留了他在物理作品中已经可见的几个主题——装饰、护身符、象征、稀有性以及艺术与设计物品之间的关系——同时将它们应用于数字收藏和在线展览。 克莱默继续在日内瓦生活和工作。他的工作室最好被理解为一个艺术家主导的设计品牌，而不是传统的家具制造商：它结合了限量版、定制委托、文化合作、教学、展览和数字收藏品，瑞士工艺和负责任的材料选择是其身份的核心。

• 2022

  Apotropaic Amulets NFT系列发布

  [1]Philippe Crameren.wikipedia.org

  克莱默在日内瓦艺术展上展示了他的首个NFT系列，六个GIF艺术品，限量发行28版。

• 2022

  Cramerverse推出

  [1]Philippe Crameren.wikipedia.org

  工作室于2022年10月在元宇宙中推出了数字画廊Cramerverse。

• 2019

  机构和博物馆展示扩大

  [1]Philippe Crameren.wikipedia.org

  克莱默的作品在包括塔维尔之家、布拉格Lapidarium博物馆和布鲁塞尔Collectible Fair在内的场所展出。

• 2005

  美国家具系列和MoMA零售选择

  [1]Philippe Crameren.wikipedia.org

  Bernardt Design推出了克莱默的首个美国家具系列，而MoMA挑选了几件作品在其设计商店销售。

• 2003

  日内瓦艺术区工作室开业

  [1]Philippe Crameren.wikipedia.org

  工作室在日内瓦艺术区开业，支持设计、制造和直接向艺术和设计导向的客户销售。

• 2001

  工作室在日内瓦成立

  [1]Philippe Crameren.wikipedia.org

  克莱默创立了他的工作室，以开发限量版、瑞士制造的家具和家居配饰。

• 1970

  菲利普·克莱默出生于纽约市

  [1]Philippe Crameren.wikipedia.org

  菲利普·克莱默于1970年5月8日出生于纽约市，在日内瓦长大。

一个以艺术为主导的瑞士设计工作室，定位介于功能性家具、收藏级设计、手工艺和当代艺术之间。该品牌强调限量生产、本地制造、可持续和本土材料、象征性装饰，并与文化机构、奢侈品牌、私人客户和建筑师紧密合作。

• 家具 · 2001

  限量版家具

  工作室的家具实践以限量版、瑞士制造的家具为中心，这些家具将实用性与收藏级艺术的特征相结合。作品面向注重艺术的家庭、酒店和机构环境设计，而非大批量分销。2005年，Bernardt Design将首个家具系列引入美国市场。

• 家居配饰 · 2001

  家居配饰和收藏品

  菲利普·克莱默将小型家居物品和配饰作为与家具相同的艺术与设计连续体的一部分来开发。这些作品通常强调装饰、材料存在感、地区参考和限量生产。工作室的方法偏爱当地工匠，并在可能的情况下使用本土或可持续材料。

• 机构艺术和装饰物品

  L'Ornement Jamais

  L'Ornement Jamais是为日内瓦艺术与历史博物馆的自由创作展览而开发的。该项目的作品进入了日内瓦国家遗产收藏，相关挂毯成为博物馆永久展览的一部分，展示了克莱默的装饰设计语言如何在博物馆和遗产背景下运作。

• 数字艺术和NFT · 2022

  Apotropaic Amulets

  Apotropaic Amulets是克莱默的首个NFT系列。它于2022年在日内瓦艺术展上展出，由六个GIF格式的数字艺术作品组成。这些作品限量发行28版，将工作室对保护符号、装饰、稀有性和收藏品的兴趣扩展到数字媒介。

• 数字画廊 · 2022

  Cramerverse

  Cramerverse是克莱默于2022年10月在元宇宙中推出的数字画廊。它代表了从物理家具、艺术物品和展览扩展到在线环境，用于展示或情境化数字收藏品和工作室更广泛的视觉语言。

• 定制委托

  机构奖项

  克莱默为日内瓦万国宫青年活动家峰会以及路易·让泰基金会医学奖设计了仪式奖项。这些委托将工作室的物品制作和象征性设计方法应用于机构认可。

• 2022

  进军NFT和元宇宙展示新品

  背景

  克莱默的既有实践已经使用限量版、象征性装饰和收藏品，为数字艺术创造了概念桥梁。

  采取的行动

  他发布了Apotropaic Amulets NFT系列，随后推出了Cramerverse数字画廊。

  后续影响

  工作室将其物理艺术与设计身份扩展到数字收藏品和在线展览。

  来源

• 2001

  采用限量版瑞士设计模式战略

  背景

  克莱默创立工作室的初衷是生产限量版的瑞士制造家具和家居配饰，将实践定位在设计制造和纯艺术之间。

  采取的行动

  他创建了一个艺术家主导的工作室和品牌，专注于具有作者身份的物品、本地生产以及面向艺术和设计的受众。

  后续影响

  该模式成为后来家具、家居配饰、博物馆、奢侈品客户和机构项目的基础。

  来源

1. 1Philippe Crameren.wikipedia.org
2. 2Philippe Cramer official websitephilippecramer.com