不来梅爱乐乐团

不来梅爱乐乐团是不来梅汉萨自由市的官方乐团，也是该市音乐生活中的主要机构之一。其起源可追溯至1820年，当时不来梅大教堂管风琴师威廉·弗里德里希·里姆创立了不来梅音乐会乐团。该乐团与不来梅19世纪的音乐会协会一同发展，并与该市的爱乐协会紧密相连，该协会于1825年以“私人音乐会协会”之名成立，1895年更名。这一公民和订阅传统帮助在不来梅建立了永久性的专业管弦乐文化。 乐团与约翰内斯·勃拉姆斯有着特别深厚的历史渊源。勃拉姆斯于1855年作为钢琴家首次公开与乐团合作演出，1868年，他的《德意志安魂曲》在勃拉姆斯的指挥下在该市首演。勃拉姆斯的音乐至今仍是乐团曲目和机构身份的重要组成部分，尽管其节目范围从第一维也纳乐派和浪漫主义延伸到后浪漫主义和二十世纪现代主义作品，直至当代音乐。 乐团的工作涵盖多个互补领域。在一个典型乐季中，它为不来梅剧院提供管弦乐，在“钟楼”音乐厅举办约28场爱乐音乐会，并举办特别、家庭和室内音乐会。它还参与不来梅音乐节、不来梅欧洲钢琴比赛和德国音乐理事会国际指挥论坛等活动。在歌剧、音乐会、教育和特别活动方面，乐团在一个乐季中可演出超过370场。 音乐教育是品牌的核心部分。乐团每年通过校内外的活动惠及超过10,000名儿童和青少年。2006年与不来梅州立学校研究所合作成立的不来梅音乐工坊，为儿童和成人提供探索管弦乐器并直接参与了解交响乐团工作的机会。包括《动物狂欢节》《仙女与巨魔》和《太空中是否有人居住》在内的教育项目在德国文化和教育竞赛中获得了认可。 乐团的现代企业结构可追溯至2002年，当时它成为不来梅爱乐有限责任公司。股东包括音乐家协会不来梅爱乐注册协会、不来梅市和不来梅剧院。公司通过艺术和行政领导进行管理，音乐总监负责主要音乐方向，艺术总监负责机构的更广泛运营。马尔科·莱托尼亚自2018-19乐季起担任音乐总监，克里斯蒂安·科特-利克斯费尔德担任艺术总监。该组织将公共文化责任与公司结构以及广泛的演出、社区参与和音乐教育项目相结合。

不来梅爱乐乐团的历史可追溯至1820年，当时不来梅大教堂管风琴师威廉·弗里德里希·里姆创立了不来梅音乐会乐团。里姆指挥该乐团直至1857年去世，之后卡尔·马丁·莱因塔勒接任。另一个重要的基础是1825年成立的“私人音乐会协会”，旨在促进不来梅的专业音乐活动，后于1895年更名为爱乐协会。该协会支持音乐会乐团和爱乐合唱团，成为该市19世纪资产阶级音乐文化的重要力量。 不来梅与约翰内斯·勃拉姆斯的联系是乐团历史的一个决定性部分。勃拉姆斯于1855年作为钢琴家首次公开与乐团合作演出。1868年，该市在勃拉姆斯的指挥下首演了他的《德意志安魂曲》。乐团继续强调勃拉姆斯的作品，同时保持涵盖古典、浪漫、后浪漫、现代和当代传统的曲目。随着时间的推移，乐团与著名指挥家和独奏家合作，并在音乐会和歌剧领域演出。 第一次世界大战后，私人融资模式变得越来越困难。20世纪20年代初的通货膨胀削弱了爱乐乐团以私人方式维持专业乐团的能力。不来梅因此接管了乐团作为市立乐团，而爱乐协会则借用音乐家举办自己的音乐会。1933年，乐团更名为国家乐团。第二次世界大战后，它采用了不来梅爱乐国家乐团的名称，奠定了其当前身份的历史基础。 乐团与不来梅剧院保持着密切关系，为歌剧和音乐剧提供管弦乐力量，同时运营独立的爱乐音乐会节目。其常规工作包括一个乐季约175场歌剧演出、在“钟楼”音乐厅举办约28场爱乐音乐会以及约30场额外的特别、家庭和室内音乐会。它还参与地区节日和文化活动，包括不来梅音乐节和专业指挥及钢琴比赛。 一个重要的现代发展是2002年转变为德国有限责任公司——不来梅爱乐有限责任公司。所有权结构将音乐家通过不来梅爱乐注册协会、不来梅市和不来梅剧院联系在一起。爱乐协会将“钟楼”音乐厅主要爱乐音乐会系列的责任移交给新公司，但保留了在室内音乐会和公民音乐生活中的角色。公司结构通过涉及不来梅文化行政部门的监督安排进行监督，并通过艺术和行政领导进行管理。 该机构越来越将自己呈现为一个教育和社区组织，而不仅仅是表演乐团。不来梅音乐工坊于2006年通过与州立学校研究所的合作开放。它提供指导性的、动手的管弦乐器体验，并向参与者介绍交响乐团的运作。乐团每年通过学校项目和公共项目惠及超过10,000名儿童和青少年。诸如《动物狂欢节》《仙女与巨魔》和《太空中是否有人居住》等节目在国家或地区文化教育倡议中获得了认可。 自2009年以来，乐团组织了phil intensiv音乐节。其节目包括集中呈现勃拉姆斯的四首交响曲，与SWR大乐队探索作曲和即兴创作，以及2011年瓦格纳《特里斯坦与伊索尔德》的音乐会演出。phil pur系列同样将几个爱乐之夜聚焦于一位作曲家。这些形式补充了标准的订阅节目，使乐团能够将经典曲目与更广泛的音乐实验形式联系起来。 马尔科·莱托尼亚自2018-19乐季起担任音乐总监。克里斯蒂安·科特-利克斯费尔德被认定为乐团的艺术总监。因此，当前机构结合了近两个世纪的历史和基于音乐会、歌剧、音乐节、教育和公共文化伙伴关系的当代运营模式。

• 2018

  马尔科·莱托尼亚成为音乐总监

  [1]Bremer Philharmonikeren.wikipedia.org

  莱托尼亚自2018-19乐季起担任该职位。

• 2009

  phil intensiv音乐节开始

  [1]Bremer Philharmonikeren.wikipedia.org

  乐团开始了自己的音乐节，致力于集中的主题和跨流派节目。

• 2006

  不来梅音乐工坊开放

  [1]Bremer Philharmonikeren.wikipedia.org

  乐团与不来梅州立学校研究所合作推出了一个动手音乐教育中心。

• 2002

  不来梅爱乐有限责任公司成立

  [1]Bremer Philharmonikeren.wikipedia.org

  乐团的法律形式转变为有限责任公司，股东包括音乐家、不来梅市和不来梅剧院。

• 1933

  乐团成为国家乐团

  [1]Bremer Philharmonikeren.wikipedia.org

  乐团更名为国家乐团。

• 1920

  不来梅承担市政责任

  [1]Bremer Philharmonikeren.wikipedia.org

  战后通货膨胀使原有的私人运营模式难以为继，导致该市接管乐团作为其市立乐团。

• 1895

  协会更名为爱乐协会

  [1]Bremer Philharmonikeren.wikipedia.org

  私人音乐会协会采用了这一名称，成为不来梅音乐生活的长期支持者。

• 1868

  勃拉姆斯《德意志安魂曲》首演

  [1]Bremer Philharmonikeren.wikipedia.org

  不来梅在作曲家的指挥下首演了勃拉姆斯的《德意志安魂曲》。

• 1855

  约翰内斯·勃拉姆斯在不来梅首次与乐团合作演出

  [1]Bremer Philharmonikeren.wikipedia.org

  勃拉姆斯作为钢琴家首次公开与乐团合作演出。

• 1825

  私人音乐会协会成立

  [1]Bremer Philharmonikeren.wikipedia.org

  该协会旨在发展不来梅的音乐会和合唱生活，后来成为爱乐协会。

• 1820

  不来梅音乐会乐团成立

  [1]Bremer Philharmonikeren.wikipedia.org

  大教堂管风琴师威廉·弗里德里希·里姆创立了该乐团，这是不来梅爱乐乐团的历史起点。

一个与公众紧密相连的专业乐团，将主要交响乐和歌剧曲目与公民文化服务、音乐教育和社区项目相结合。

• 交响乐演出

  爱乐音乐会

  乐团每季举办约28场爱乐音乐会，主要在不来梅的“钟楼”音乐厅举行。节目涵盖从古典和浪漫时期到现代和当代作品的标准交响曲目，并经常强调勃拉姆斯，以及著名客座指挥和独奏家的亮相。

• 歌剧和音乐剧

  不来梅剧院歌剧演出

  不来梅爱乐乐团为不来梅剧院的音乐剧制作提供管弦乐力量。一个典型乐季包括在歌德广场剧院约175场歌剧演出，使歌剧成为乐团公共角色的重要组成部分，与其独立的音乐会系列并列。

• 主题音乐会系列

  phil pur

  phil pur是一种以作曲家为中心的格式，其中几个爱乐之夜研究一位作曲家的作品。该系列让乐团能够探索集中的曲目，而不是在无关的节目中呈现孤立的作品。

• 音乐节 · 2009

  phil intensiv

  phil intensiv成立于2009年，是乐团自己的音乐节。其项目包括多日呈现勃拉姆斯的四首交响曲，与SWR大乐队合作探索作曲和即兴创作，以及瓦格纳《特里斯坦与伊索尔德》等主要音乐剧作品的音乐会演出。

• 音乐教育 · 2006

  不来梅音乐工坊

  不来梅音乐工坊是一个教育设施，于2006年与州立学校研究所合作建立。通过指导性的实践活动，参与者可以尝试管弦乐器，了解交响乐团的工作方式，并发展对音乐创作的直接体验。

• 社区节目

  家庭、室内和特别音乐会

  除了主要的订阅系列，乐团还呈现家庭和室内音乐会、慈善演出和特别节目。这些包括与不来梅音乐节、慈善活动、不来梅欧洲钢琴比赛和国际指挥论坛的合作。

• 2007儿童到奥林匹斯学校合作

  Bremen

  乐团的学校导向文化教育工作参与了“儿童到奥林匹斯”竞赛，该竞赛促进学校与文化机构之间的合作。

  结果. 该项目是竞赛获奖者。

  来源
• 2006不来梅音乐工坊

  Bremen

  乐团与不来梅州立学校研究所合作创建了一个实践音乐教育中心，使儿童和成人能够探索乐器和管弦乐实践。

  结果. 2006年被命名为“创意之地”的里程碑。

  来源
• 2005动物狂欢节

  Bremen · Germany

  这个儿童音乐教育项目获得了德国音乐理事会和雅马哈儿童与青年基金会颁发的2005年Inventio奖。

  结果. 获得2005年Inventio奖。

  来源
• 仙女与巨魔

  Bremen

  一个与州立学校研究所、一所小学和格罗兰支持中心合作开发的学校项目，利用协作音乐制作将管弦乐文化与课堂学习联系起来。

  结果. 在文化教育竞赛中获得认可。

  来源
• 太空中是否有人居住

  Bremen

  一个与州立学校研究所和布格迈斯特-施密特学校合作创建的教育项目，旨在将管弦乐和创造性音乐工作带入学校环境。

  结果. 赢得了“想法让学校”竞赛。

  来源

• 2009

  推出phil intensiv新品

  背景

  乐团想要一个专门的平台来进行集中的项目，这些项目可以超越常规订阅音乐会的结构。

  采取的行动

  它推出了phil intensiv音乐节，最初专注于勃拉姆斯的四首交响曲，后来探索作曲、即兴创作、爵士乐和交响乐表演之间的联系。

  后续影响

  该音乐节成为主题节目和合作的额外渠道，包括与SWR大乐队的合作以及主要歌剧曲目的音乐会呈现。

  来源

• 2006

  扩展结构化音乐教育战略

  背景

  乐团希望让儿童、青少年和成人能够在音乐厅之外获得直接的音乐体验。

  采取的行动

  它与州立学校研究所合作建立了不来梅音乐工坊，结合演示、乐器探索和指导性参与。

  后续影响

  教育成为乐团公共使命的突出部分，每年通过相关活动惠及超过10,000名儿童和青少年。

  来源

• 2002

  转变为不来梅爱乐有限责任公司战略

  背景

  乐团早期的私人运营模式植根于公民音乐协会，而其现代工作依赖于公共和机构伙伴关系。

  采取的行动

  乐团采用了德国有限责任公司的法律形式。股东成为代表音乐家的不来梅爱乐注册协会、不来梅市和不来梅剧院。

  后续影响

  新结构巩固了乐团主要爱乐音乐会的责任，而爱乐协会继续其室内音乐会和公民活动。

  来源

1. 1Bremer Philharmonikeren.wikipedia.org
2. 2Official website of the Bremer Philharmonikerbremerphilharmoniker.de