天堂剧院

天堂剧院是位于伊利诺伊州芝加哥的一座大型电影宫殿，由巴拉班和卡茨剧院连锁公司建造并运营。它位于北克劳福德大道231号，即现在的普拉斯基路，靠近西麦迪逊街，地处芝加哥西区的西加菲尔德公园区域。剧院于1928年9月14日开业，正值美国电影宫殿时代的鼎盛时期，当时精心设计的建筑环境使看电影成为公共娱乐的主要形式。 剧院由建筑师约翰·埃伯森设计，被宣传为世界上最美丽的剧院之一。其外部和内部被构想为一个统一的奇观，拥有大量装饰、精细的工艺和超过3500个座位的大礼堂。与其他主要的巴拉班和卡茨场馆一样，它旨在提供不仅仅是电影放映：建筑本身就是一个目的地，也是电影在芝加哥城市中日益增长的文化和商业重要性的标志。 剧院的规模和设计也带来了运营问题。其巨大的圆顶礼堂产生了声学困难，在从无声电影过渡到有声电影后，这一问题变得尤为严重。随着有声电影成为影院放映的核心，天堂剧院难以提供观众期望的清晰度。附近的竞争，特别是马布罗剧院，进一步削弱了其市场地位。上座率下降，剧院的业务未能恢复。 天堂剧院于1956年关闭。巴拉班和卡茨没有保留或改造该建筑，而是将其拆除并出售场地用于超市开发。拆除预计大约需要六个月，但据报道持续了大约两年，反映了该建筑异常坚固的结构。关闭后，其座椅被拆除，并由1956年民主党全国代表大会的主办委员会收购，该大会在芝加哥国际圆形剧场举行，座椅用于代表席位。 该场馆还拥有一台著名的沃利策剧院管风琴，作品编号1942。该乐器有五层手键盘，这是沃利策仅生产过少数几次的配置，最初包含21排音管。它于1948年从天堂剧院移走，后来安装在Hi-Fi唱片公司高管理查德·沃恩的洛杉矶家庭录音室，并在乔治·赖特担任管风琴师的立体声录音中使用。1969年，它被移至菲尼克斯的威廉·布朗家中，布朗将其扩展到34排。自2007年以来，该管风琴一直存放在菲尼克斯。 尽管实体剧院消失了，天堂剧院通过芝加哥摇滚乐队Styx在流行文化中得以留存。该乐队1981年的概念专辑《天堂剧院》呈现了一个虚构的芝加哥剧院从开业到衰落和关闭的生命周期，作为20世纪70年代末至80年代初美国社会和文化变迁的隐喻。专辑封面并未精确再现实际的天堂剧院，而更接近另一座芝加哥电影宫殿——格拉纳达剧院。因此，天堂剧院留存的历史身份依赖于建筑史、芝加哥电影史、沃利策管风琴的音乐遗产，以及其后来作为一部重要流行音乐作品灵感来源的角色。

天堂剧院为巴拉班和卡茨剧院连锁建造，于1928年9月14日在芝加哥西加菲尔德公园社区开业，地址为北克劳福德大道231号，即现在的普拉斯基路，靠近西麦迪逊街。其开业正值美国电影宫殿建设的鼎盛时期，当时影院运营商通过精心设计的建筑、豪华的内饰、大容量座位和精心策划的顾客体验进行竞争。 建筑由约翰·埃伯森设计，他是氛围和宫殿式剧院的主要建筑师之一。天堂剧院被宣传为异常美丽，当代描述强调建筑的外观、内部装饰和广泛的工艺。礼堂可容纳超过3500人，旨在作为主要的社区和区域娱乐目的地，而非小型本地影院。剧院的建筑雄心使其本身成为展示品。 然而，其设计包含一个严重的功能缺陷。非常大的圆顶礼堂产生不良声学效果，当有声电影取代无声电影时，这一问题变得更加严重。有声电影需要可靠的语音清晰度和受控的放大，而天堂剧院的声学表现削弱了其竞争力。观众还可以选择附近的替代场所，包括另一座著名的芝加哥电影宫殿马布罗剧院。随着当地电影观众转向竞争场所，天堂剧院的上座率下降，其商业地位未能恢复。 剧院于1956年关闭。巴拉班和卡茨没有保留建筑或将其转换为其他用途；相反，公司拆除了建筑并将土地出售用于超市。建筑结构非常坚固，拆除最初估计需要大约六个月，据报道花了两年时间。这种长时间的拆除既说明了电影宫殿的物理规模，也说明了在其原始商业模式失败后拆除的难度。 建筑关闭后，其固定装置继续流通。1956年民主党全国代表大会的主办委员会在芝加哥国际圆形剧场举行，收购了剧院的座椅并用于代表席位。场馆的大型沃利策管风琴也幸存下来。被标识为沃利策作品1942，它有五层手键盘和21排音管。五层手键盘控制台是一种不寻常的配置，沃利策只制造了少数类似的乐器。管风琴于1948年从天堂剧院移走，早于剧院本身被拆除。 移走后，管风琴安装在Hi-Fi唱片公司高管理查德·沃恩的洛杉矶家庭录音室。它被用于20世纪50年代的立体声录音，包括以管风琴师乔治·赖特为特色的录音。1969年，威廉·布朗将乐器安装在他的菲尼克斯家中，并将其从21排扩展到34排。自2007年以来，据报道该管风琴一直存放在菲尼克斯。它的移动提供了失去的芝加哥剧院与后来音乐活动之间最清晰的材料连续性之一。 天堂剧院通过流行音乐获得了第二次生命。1981年，来自芝加哥的摇滚乐队Styx发行了概念专辑《天堂剧院》。主唱兼键盘手丹尼斯·德扬将专辑中的剧院描述为天堂剧院生命周期的虚构表现：庆祝性的开幕、逐渐恶化、关闭和废弃。戏剧性的叙事成为反思20世纪70年代末至80年代美国社会状况变化的载体。然而，专辑封面不应被视为字面的建筑记录，因为其插图中的剧院与实际的剧院并不完全匹配，而更类似于另一座20世纪20年代的芝加哥电影宫殿——格拉纳达剧院。 实体建筑已不复存在，因此该场馆是一个已不复存在的历史剧院，而非运营中的娱乐品牌。其遗产结合了电影宫殿时代的雄心与局限、剧院设备的保护和再利用、芝加哥社区影院历史以及Styx 1981年专辑的持续文化影响力。

• 2007

  前剧院管风琴进入存储

  [1]Paradise Theatre (Chicago)en.wikipedia.org

  据报道，扩展后的沃利策乐器被放置在菲尼克斯的存储中。

• 1981

  Styx发行《天堂剧院》

  [1]Paradise Theatre (Chicago)en.wikipedia.org

  Styx发行了一张概念专辑，以虚构的天堂剧院作为美国文化和社会变迁的隐喻。

• 1969

  管风琴在菲尼克斯扩展

  [1]Paradise Theatre (Chicago)en.wikipedia.org

  威廉·布朗将前剧院管风琴安装在菲尼克斯，并将其从21排扩展到34排。

• 1956

  剧院关闭并重新开发场地

  [1]Paradise Theatre (Chicago)en.wikipedia.org

  巴拉班和卡茨关闭并拆除了剧院，将场地出售用于超市开发。其座椅在1956年民主党全国代表大会上被重新使用。

• 1948

  沃利策管风琴被移走

  [1]Paradise Theatre (Chicago)en.wikipedia.org

  剧院的沃利策作品1942管风琴被移走，随后被转移到私人和录音相关的安装中。

• 1928

  天堂剧院开业

  [1]Paradise Theatre (Chicago)en.wikipedia.org

  巴拉班和卡茨于9月14日在芝加哥西加菲尔德公园社区开设了由约翰·埃伯森设计的电影宫殿。

一座宏伟的20世纪20年代芝加哥电影宫殿，定位为建筑目的地和影院场所。其身份强调视觉奇观、规模、工艺以及巴拉班和卡茨剧院连锁的声望。

• 影院运营 · 1928

  电影放映

  剧院的核心业务是在一座大型、专门建造的电影宫殿中放映电影。其礼堂可容纳超过3500名观众，使巴拉班和卡茨能够将该场馆作为突出的社区娱乐目的地运营。建筑本身是服务的一部分：观众不仅被电影吸引，也被场馆的规模、装饰和戏剧环境所吸引。

• 剧院管风琴 · 1928

  沃利策作品1942

  天堂剧院拥有一台大型沃利策剧院管风琴，具有五层手键盘和21排音管。1948年移走后，该乐器在洛杉矶录音室使用，后来在菲尼克斯扩展到34排。它是与失去的剧院相关的幸存技术和音乐文物，而非该场馆今天运营的产品。

• 1981Styx的《天堂剧院》概念

  United States

  Styx的专辑项目将芝加哥剧院的名称和生命周期转化为关于美国社会变迁的更广泛文化叙事。虚构的剧院作为专辑的核心组织隐喻。

  结果. 这张专辑使已拆除的场馆与芝加哥摇滚文化产生了持久的联系，并将其名称介绍给更广泛的流行受众，尽管封面插图并非实际建筑的真实描绘。

  来源

• 1956

  关闭、拆除和土地出售其他

  背景

  有声电影出现后的不良声学效果、上座率下降以及附近马布罗剧院的竞争削弱了天堂剧院的商业地位。

  采取的行动

  巴拉班和卡茨关闭了剧院，拆除了建筑，并将土地出售用于超市开发。

  后续影响

  物理场馆在据报道持续约两年的拆除过程后消失。座椅在1956年民主党全国代表大会上被重新使用，而沃利策管风琴通过后来的安装幸存下来。

  来源

1. 1Paradise Theatre (Chicago)en.wikipedia.org
2. 2Friends of the Paradise Theatrefriendsoftheparadise.com