国家美术学会

国家美术学会是维多利亚时代伦敦一个短暂的艺术家社团，成立于伦敦，旨在为那些认为既有展览体系具有限制性或难以进入的艺术家提供替代场所。它于1847年以“现代艺术自由展览协会”之名成立，通常称为“自由展览”。其首次展览于1848年和1849年在骑士桥海德公园旁的一座临时建筑——圣乔治画廊举行。 该社团的创立原则是艺术家在展览和布置作品方面应拥有更大的自由。其1848年的目录阐述了该组织的宗旨：为艺术家提供自由，确保作品能够展出，并提升公众品味。与皇家艺术学院等更具选择性的机构相比，自由展览力求让任何艺术家都能参与。展览空间通过抽签分配，而非由评审委员会偏好决定，组织者认为这将减少偏袒，为艺术家提供更公平的展示机会。 该机构还允许艺术家对作品的呈现方式拥有更大的控制权，并比一些既有机构收取更低的展览空间费用。这些政策使其对年轻艺术家、主流机构网络之外的艺术家以及在其他展览组织中面临歧视和机会受限的女性艺术家尤为重要。因此，该社团在十九世纪中期竞争日益激烈且多元化的伦敦艺术界占据了重要地位，尽管它并未长久存续。 1850年，该组织更名为“国家美术学会”，并将展览迁至摄政街316号的旧波特兰画廊。它在那里持续展出至1861年。罗伯特·斯科特·劳德担任其首任主席。当代评论将其参展者描述为与旧艺术协会的异议者，包括认为受到展览委员会不公平对待的艺术家，以及希望为作品争取更有利位置的年轻从业者。 该机构因其展览相关的艺术家和作品而闻名。但丁·加百利·罗塞蒂于1849年3月在自由展览上展出了他的第一幅重要油画《圣母玛利亚的少女时代》。他于1850年4月在国家美术学会展出了《天使报喜》。福特·马多克斯·布朗也在那里展出了重要的早期作品，包括1848年的《威克里夫向冈特的约翰宣读他的圣经译本》以及1849年的《年轻母亲》和《李尔王与科迪莉亚》。 国家美术学会并非现代意义上的商业品牌或持续存在的文化组织。它是一个展览社团，其意义在于试图改革公共展示的准入，支持既有机构之外的艺术家，并与英国十九世纪艺术的著名人物相关联。该组织在1861年展览活动结束后解散。

国家美术学会源于十九世纪中叶伦敦为艺术家创造更少限制的展览体系的努力。1847年，它作为“现代艺术自由展览协会”成立，这一名称反映了其使展览参与比主要既有艺术社团更加开放的雄心。简称“自由展览”也被使用。 该组织于1848年和1849年在骑士桥海德公园旁的临时建筑圣乔治画廊举办了展览。其既定计划围绕三个相关目标：艺术自由、可靠的展览空间获取以及公众品味的提升。该社团的方法旨在使这些原则得到实际落实。艺术家可以在没有旧机构施加的同等程度选择的情况下参展，而可用空间通过抽签而非评审委员会的决定分配。这一安排旨在限制个人偏好和机构偏袒。 自由展览还为艺术家提供了对作品展示的更多控制权，并使展览空间比一些竞争场所更便宜。在一个公共展示机会可能影响艺术家声誉和收入的时期，这一点意义重大。更实惠和开放的方式对女性艺术家和年轻从业者尤其有用，这些群体在其他展览体系中可能遭受排斥或歧视。因此，该社团吸引了那些认为受到既有协会不公平对待的艺术家，以及仍在建立职业声誉的艺术家。 1850年，该组织更名为“国家美术学会”。从那时起，它在摄政街316号的旧波特兰画廊举办展览。摄政街时期持续到1861年，该机构有记录的展览活动结束。罗伯特·斯科特·劳德是其首任主席。 该社团的历史重要性与其展览后来成为著名艺术家的作品密切相关。但丁·加百利·罗塞蒂于1849年3月在自由展览上展出了《圣母玛利亚的少女时代》。该作品被认为是他的第一幅重要油画。1850年4月，在该组织采用新名称后，他在国家美术学会展出了《天使报喜》。福特·马多克斯·布朗于1848年展出了《威克里夫向冈特的约翰宣读他的圣经译本》，随后于1849年展出了《年轻母亲》和《李尔王与科迪莉亚》。 当代批评将该机构的参展者描述为与其它协会分离的人，包括对展览委员会决定不满的艺术家和寻求更好作品位置的年轻艺术家。这一描述抓住了该机构作为替代而非直接取代皇家艺术学院或其他主导机构的角色。它并未成为一个持久的国家机构，但其短暂的存在说明了维多利亚时代伦敦围绕准入、选择、可负担性和艺术独立性的压力。其遗产在于它创造的展览机会以及与罗塞蒂、福特·马多克斯·布朗等艺术家重要早期作品的关联。

• 1861

  展览活动结束

  [1]National Institution of Fine Artsen.wikipedia.org

  该机构在波特兰画廊的有记录的展览结束，标志着其活跃时期的终结。

• 1850

  更名为国家美术学会

  [1]National Institution of Fine Artsen.wikipedia.org

  该社团采用“国家美术学会”之名，并开始在摄政街316号的旧波特兰画廊展出。

• 1850

  罗塞蒂展出《天使报喜》

  [1]National Institution of Fine Artsen.wikipedia.org

  罗塞蒂在更名后的国家美术学会展出了《天使报喜》。

• 1849

  罗塞蒂展出《圣母玛利亚的少女时代》

  [1]National Institution of Fine Artsen.wikipedia.org

  但丁·加百利·罗塞蒂在自由展览上展出了《圣母玛利亚的少女时代》，该作品被描述为他的第一幅重要油画。

• 1848

  首次展览在圣乔治画廊举行

  [1]National Institution of Fine Artsen.wikipedia.org

  该社团开始在骑士桥海德公园旁的临时圣乔治画廊举办展览。

• 1847

  现代艺术自由展览协会成立

  [1]National Institution of Fine Artsen.wikipedia.org

  该组织在伦敦成立，名称为“现代艺术自由展览协会”，通常称为“自由展览”。

一个更开放、更实惠、更以艺术家为导向的替代选择，区别于维多利亚时代具有选择性的展览机构，尤其是皇家艺术学院及类似的既有机构。

• 艺术展览系列 · 1848

  自由展览

  该组织最初的展览项目，以“现代艺术自由展览协会”之名呈现。旨在通过欢迎艺术家、使用抽签分配空间以及减少对既有展览委员会选择性决定的依赖，来扩大公共展览的准入。

• 艺术展览系列 · 1850

  国家美术学会展览

  该社团1850年更名后举办的展览。在摄政街316号的旧波特兰画廊举行，延续了该机构为艺术家提供替代场所的努力，包括年轻从业者和对旧展览机构不满的艺术家。

• 1850

  更名并迁移展览社团战略

  背景

  在作为自由展览在圣乔治画廊运营后，该组织以新名称继续其替代展览项目。

  采取的行动

  它采用“国家美术学会”之名，并将其展览迁至摄政街316号的旧波特兰画廊。

  后续影响

  该机构继续在摄政街场地展出作品直至1861年。

  来源

• 1847

  采用开放的替代展览模式战略

  背景

  创始人旨在解决维多利亚时代既有艺术展览中感知到的偏袒和有限准入问题。

  采取的行动

  该社团更广泛地开放展览参与，通过抽签分配空间，尽可能降低成本，并赋予艺术家对其作品布置的更大控制权。

  后续影响

  该模式吸引了那些感到被既有协会排斥的艺术家，并为年轻和处于不利地位的从业者提供了展览机会。

  来源

1. 1National Institution of Fine Artsen.wikipedia.org