拉斐特剧院
拉斐特剧院是哈莱姆区一座具有里程碑意义的剧院和电影放映场所，以取消座位隔离、非裔美国人保留剧目剧团、爵士乐表演以及1936年联邦剧院项目制作的《伏都麦克白》而闻名。
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概览
拉斐特剧院是曼哈顿哈莱姆区的一个主要娱乐场所，从1912年运营至1951年。剧院位于132街与第七大道交汇处，拥有约1500个座位，成为二十世纪早期非裔美国表演者和观众最重要的舞台之一。它被当地昵称为“美丽之屋”，反映了其文艺复兴风格建筑的突出地位及其在哈莱姆戏剧生活中的核心位置。 银行家迈耶·贾穆洛夫斯基开发了这座剧院，由建筑师维克多·雨果·科勒设计，于1912年11月开业。其早期意义既体现在建筑上，也体现在社会上。1913年，拉斐特成为纽约市第一家取消座位隔离的主要剧院。非裔美国观众被允许坐在正厅前排，而不是被限制在楼座，这种做法在其他剧院仍然普遍。因此，该场所成为黑人文化参与的重要场所，并帮助吸引了哈莱姆以外的观众。 该剧院最重要的制度遗产是拉斐特剧团，一个非裔美国人驻场保留剧目剧团。安妮塔·布什创立了该剧团，最初名为安妮塔·布什股票公司，时间在1914年或1915年。该公司汇集了查尔斯·S·吉尔平、卡洛塔·弗里曼和安德鲁·S·毕晓普等演员。1916年3月，布什将公司转移到拉斐特，在那里更名为拉斐特剧团，最初由吉尔平管理。该剧团呈现不断变化的剧目，通常每周上演不同的戏剧，并在非裔美国演员经常被限制于刻板或喜剧角色的时代，为他们提供了严肃戏剧角色的机会。 拉斐特剧团表演经典作品、情节剧、改编的百老汇作品和音乐剧。其剧目包括《X夫人》、《化身博士》、《黑白混血儿》、《奥赛罗》、《黑暗小镇》和《拖步前行》。该公司帮助启动或推进了查尔斯·S·吉尔平、杜利·威尔逊、伊芙琳·普雷尔、罗斯·麦克伦登、加拿大·李和克拉伦斯·缪斯等表演者的职业生涯。其节目也引发了争论：包括W·E·B·杜波依斯在内的人物批评该公司依赖白人剧作家创作的材料，以及很少使用黑人剧作家的新作品。 从1916年到1919年，制片人罗伯特·利维的优质娱乐公司管理剧院和剧团。艺术经理和作曲家莱斯特·沃尔顿在1914年至1921年期间也承担了管理和戏剧抒情诗的职责。拉斐特的舞台成为戏剧、音乐和舞蹈娱乐的平台，吸引了黑人和白人观众，并为哈莱姆作为非裔美国文化生产中心的日益增长的声誉做出了贡献。 该场所还在纽约爵士乐的发展中发挥了作用。杜克·艾灵顿于1923年与威尔伯·斯威特曼的乐队在拉斐特演出时首次亮相纽约，后来带着自己的乐队回归。1927年，艾灵顿和他的管弦乐队与阿德莱德·霍尔一起出现在《爵士狂》中，其中《克里奥尔情歌》被介绍给公众。其他与剧院演出相关的音乐家包括弗莱彻·亨德森、本尼·莫顿、奇克·韦伯和祖蒂·辛格尔顿。剧院还在1924年首演了尤拉莉·斯彭斯的戏剧《四十岁》。 拉斐特在1936年凭借《伏都麦克白》达到了艺术巅峰，这是奥逊·威尔斯为联邦剧院项目改编的莎士比亚《麦克白》。该作品将故事从苏格兰转移到受海地启发的虚构加勒比岛屿，用伏都教意象取代了原剧中的巫术，并由全非裔美国人演员阵容出演。该剧于1936年4月14日至6月20日在拉斐特上演，音乐由詹姆斯·P·约翰逊创作，演员包括加拿大·李和罗斯·麦克伦登。 剧院于1951年关闭，并出售给威廉姆斯机构基督教卫理公会圣公会教堂。其原始立面于1990年被替换，引发保护倡导者的担忧。该建筑于2013年被拆除，由一座名为拉斐特的八层公寓楼取代。因此该场所已不复存在，但其遗产仍与纽约剧院的废除种族隔离、黑人保留剧目表演的历史、哈莱姆文艺复兴、爵士乐和联邦剧院项目紧密相连。
沿革
拉斐特剧院于1912年11月在哈莱姆区132街和第七大道的交汇处开业。银行家迈耶·贾穆洛夫斯基委托建造了这座拥有1500个座位、两层楼的建筑，由建筑师维克多·雨果·科勒以文艺复兴风格设计。剧院及其邻近建筑迅速成为哈莱姆新兴商业和娱乐区的显著特征。在当地，该场所被称为“美丽之屋”。 其最重要的早期决定是1913年采用取消种族隔离的座位。非裔美国观众被允许购买正厅座位，而不是被限制在楼座，使拉斐特成为纽约第一家采取这一步骤的主要剧院。这一政策帮助确立了剧院作为重要黑人文化机构的地位，同时也扩大了其对白人观众的吸引力。像《黑暗小镇滑稽剧》这样的作品将流行音乐和舞蹈带给上城观众，并帮助哈莱姆成为全市戏剧观众的目的地。 拉斐特的核心戏剧机构是拉斐特剧团。安妮塔·布什于1914年或1915年组建了该剧团，最初名为安妮塔·布什股票公司，招募了包括查尔斯·S·吉尔平、卡洛塔·弗里曼和安德鲁·S·毕晓普在内的非裔美国演员。1916年3月，布什将公司转移到拉斐特剧院，剧院将其更名为拉斐特剧团。吉尔平与其管理相关，而布什后来组织了巡回演出版本，并一直与之保持联系直到1920年。 拉斐特剧团之所以引人注目，是因为他们让黑人演员扮演严肃的戏剧角色。他们的工作挑战了当时的戏剧惯例，在那个时期，非裔美国演员常常被限制在喜剧、音乐或刻板角色中。该剧团经常更换剧目，包括改编和缩短的既定戏剧。其作品包括《X夫人》、《化身博士》、《黑白混血儿》、《奥赛罗》、《黑暗小镇》和《拖步前行》。剧目吸引了大量黑人观众，但也参与了更广泛的哈莱姆娱乐经济。 该公司的节目并非没有文化争议。W·E·B·杜波依斯等人反对强调白人剧作家创作的作品，并主张更多地支持黑人创作的戏剧。即便如此，该公司提供了一个重要的专业平台。与之相关的表演者包括劳拉·鲍曼、悉尼·柯克帕特里克、埃德娜·莫顿、劳伦斯·切诺特、加拿大·李、罗斯·麦克伦登、奥斯卡·米肖、莱昂内尔·莫纳加斯、克拉伦斯·缪斯和查尔斯·S·吉尔平。杜利·威尔逊和伊芙琳·普雷尔是其中受益于该公司工作的演员。作曲家詹姆斯·P·约翰逊和导演埃德加·福雷斯特也与该组织合作过。 在剧院的活跃时期，管理层发生了变化。莱斯特·沃尔顿在1914年至1916年和1919年至1921年期间担任经理和戏剧抒情诗人。从1916年到1919年，罗伯特·利维的优质娱乐公司管理场所和剧团。利维还通过他的REOL制作公司将拉斐特演员与电影工作联系起来，将剧院的影响力扩展到舞台之外。 音乐成为拉斐特身份的另一个重要部分。杜克·艾灵顿于1923年与威尔伯·斯威特曼的乐队在剧院演出时首次亮相纽约。艾灵顿后来带着自己的管弦乐队回归。1927年10月，他与阿德莱德·霍尔一起出现在《爵士狂》中，该作品与《克里奥尔情歌》的公开介绍有关。该场所还接待了包括弗莱彻·亨德森、本尼·莫顿、奇克·韦伯和祖蒂·辛格尔顿在内的音乐家。在戏剧艺术方面，尤拉莉·斯彭斯的《四十岁》于1924年10月15日在此首演。 剧院在1936年凭借《伏都麦克白》达到了最著名的艺术时刻。该作品通过公共事业振兴署的联邦剧院项目制作，由奥逊·威尔斯执导，将莎士比亚的《麦克白》重新设定在受海地启发的虚构加勒比背景中。伏都教意象取代了原剧中的巫术，而制作采用了全非裔美国人演员阵容。詹姆斯·P·约翰逊创作了序曲，加拿大·李和罗斯·麦克伦登是著名表演者之一。演出从1936年4月14日持续到6月20日，成为联邦剧院项目将雄心勃勃的剧目与黑人戏剧人才相结合的最著名例子之一。 拉斐特继续作为剧院和电影场所运营，直到1951年关闭，房产出售给威廉姆斯机构基督教卫理公会教堂。原始立面后来在1990年被替换，引发了保护方面的担忧。2013年，建筑被拆除，取而代之的是一座名为拉斐特的八层公寓楼。尽管实体场所已不复存在，拉斐特剧院在取消种族隔离的戏剧、黑人保留剧目表演、爵士乐历史和哈莱姆文化发展方面仍然具有历史重要性。
- 2013
建筑被拆除
[1]前剧院结构被拆除，取而代之的是一座八层公寓楼。
- 1951
剧院关闭
[1]拉斐特停止运营，并出售给威廉姆斯机构基督教卫理公会教堂。
- 1936
《伏都麦克白》在拉斐特上演
[1]奥逊·威尔斯为联邦剧院项目制作的《麦克白》于4月14日至6月20日上演，由全非裔美国人演员出演。
- 1927
《爵士狂》上演
[1]杜克·艾灵顿、他的管弦乐队和阿德莱德·霍尔出现在《爵士狂》中，与《克里奥尔情歌》的公开首演有关。
- 1924
《四十岁》首演
[1]尤拉莉·斯彭斯的戏剧《四十岁》于10月15日在剧院首演。
- 1923
杜克·艾灵顿首次亮相纽约
[1]艾灵顿与威尔伯·斯威特曼的乐队在拉斐特演出。
- 1916
拉斐特剧团成立
[1]安妮塔·布什的股票公司被剧院收购后成为驻场拉斐特剧团。
- 1913
座位取消种族隔离
[1]拉斐特允许非裔美国观众坐在正厅，使其成为纽约第一家取消座位隔离的主要剧院。
- 1912
剧院开业
[1]一座拥有1500个座位的文艺复兴风格剧院在哈莱姆区132街和第七大道交汇处开业。
产品与定位
一个以非裔美国人戏剧、音乐、舞蹈和电影放映为中心的哈莱姆地标性文化场所，以进步性的取消种族隔离和突出的黑人艺术参与而闻名。
戏剧 · 1916
拉斐特剧团保留剧目
拉斐特剧团是该场所的驻场非裔美国人股票公司。他们呈现快速变化的剧目，包括经典作品、情节剧、改编作品和音乐剧。他们的重要性不仅在于节目的多样性，还在于让黑人表演者扮演严肃的戏剧角色，这些角色在其他地方往往无法获得。
戏剧制作 · 1936
《伏都麦克白》
由奥逊·威尔斯为联邦剧院项目执导，这部《麦克白》改编将故事转移到受海地启发的虚构加勒比岛屿。全非裔美国人演员阵容和以伏都教为中心的视觉和戏剧语言使该制作成为1930年代美国戏剧的里程碑。
音乐娱乐
爵士乐表演
拉斐特接待了重要的爵士乐表演者和乐队领袖，包括杜克·艾灵顿、弗莱彻·亨德森、本尼·莫顿、奇克·韦伯和祖蒂·辛格尔顿。这些演出将剧院与哈莱姆不断扩大的爵士乐文化联系起来，并帮助其确立为戏剧和音乐娱乐的场所。
电影
电影放映
除了舞台剧和音乐表演，拉斐特还作为电影院和娱乐场所运营。具体的电影节目和运营时期在所提供来源中未确定。
营销活动
- 1936《伏都麦克白》
Harlem · New York City
联邦剧院项目在拉斐特上演了奥逊·威尔斯激进改编的《麦克白》。其加勒比背景、伏都教意象、全非裔美国人演员阵容以及詹姆斯·P·约翰逊的音乐使其成为剧院最受国际认可的制作。
结果. 该制作成为联邦剧院项目的里程碑，也是拉斐特剧院历史上的决定性事件。
品牌决策
1951
关闭和房产出售其他背景
作为剧院和电影场所运营数十年后，拉斐特停止运营。
采取的行动
房产被出售给威廉姆斯机构基督教卫理公会教堂。
后续影响
该建筑不再作为拉斐特剧院运营，尽管结构一直保留到2013年被拆除。
1916
收购安妮塔·布什股票公司并购背景
安妮塔·布什建立了一个独立于拉斐特运营的非裔美国人股票公司。
采取的行动
布什将公司出售给拉斐特剧院，剧院将其更名为拉斐特剧团。
后续影响
该剧团成为剧院的驻场公司，并发展了一个长期运行的保留剧目项目。
1913
来源2 个来源
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