Clod Ensemble

Clod Ensemble 是一家总部位于伦敦的表演公司和注册慈善机构，由导演兼编舞家 Suzy Willson 和作曲家 Paul Clark 于1995年创立。该组织开发表演、工作坊和参与式项目，将音乐、动作、视觉艺术、身体以及建筑或公共空间联系起来。Clod Ensemble 并非作为传统戏剧公司运作，而是跨越当代表演、编舞、现场音乐、装置和观众参与。其作品曾在英国和国际上的剧院、节日、画廊、博物馆和公共环境中呈现。 该公司的显著特点是声音与身体动作的紧密结合。作品可能使用原声音乐、作曲配乐、不寻常的声乐编排、多扬声器装置、编排动作和精心构建的视觉环境。身体与其所处空间的关系常常是观众体验的核心。作品可以改变表演者与观众之间的正常关系，有时要求观众在表演环境中移动或在意想不到的环境中遇到表演者，而不是在固定座位上被动观看。 Clod Ensemble 的艺术主题通常包括具身性、感知、社会行为以及人们理解或规范自己身体的复杂方式。一些作品借鉴医学意象或患者、专业人士和机构之间的关系。这种兴趣也影响了公司的教育和参与工作。通过在学校、大学和国民健康服务体系信托基金的项目，Clod Ensemble 使用艺术方法鼓励对沟通、观察、同理心和专业实践的反思。 其最知名的活动包括舞台和场地响应式表演，如《Silver Swan》、《Under Glass》、《An Anatomie in Four Quarters》、《MUST》和《Red Ladies》。公司曾在包括 Sadler's Wells 和 Tate Modern 的 Turbine Hall 在内的著名文化场所，以及波尔图的 Serralves 博物馆和纽约的 The Public Theater 等国际场所演出。这些场所的多样性反映了其适应不同建筑、公民和制度背景的实践。 除了艺术制作，Clod Ensemble 还运营 Performing Medicine，这是一个面向医学生和医疗保健专业人员的艺术项目。该计划提供课程、工作坊和活动，利用与表演和艺术相关的技术来审视临床沟通和医疗保健体验。Performing Medicine 在2017年全党派艺术、健康与福祉小组的报告中被评为良好实践范例。Clod Ensemble 还获得了 Wellcome Trust 的 Sustaining Excellence Grant，并作为英格兰艺术委员会国家组合组织运作。可用的参考资料未提供营业额、员工人数、除艺术创始人之外的现任高管名单或独立的商业母公司。

Clod Ensemble 于1995年由 Suzy Willson 和 Paul Clark 在伦敦创立。从一开始，公司就发展了一种协作模式，将导演、编舞、作曲和视觉呈现视为单一表演语言的相互关联部分。Willson 在导演和编舞方面的工作以及 Clark 在音乐方面的工作为那些不适合传统类别（如戏剧、舞蹈或音乐会表演）的作品提供了核心艺术框架。 公司的艺术实践以音乐与动作之间、身体与其出现环境之间的关系为中心。其配乐范围从原声作品到电子或多扬声器装置，而表演则设计用于传统剧院以及画廊、博物馆、节日和公共空间。这种灵活性使 Clod Ensemble 能够创作出场景不仅仅是背景的作品。建筑、观众流通和表演机制的可见性可以成为作品的一部分。 精选作品展示了这种方法的广度。《Silver Swan》以七名无伴奏歌手组成的合唱团为特色，使声乐表演和集体存在成为作品的核心。《Under Glass》将表演者置于不同尺寸的透明容器中，包括类似罐子和试管的物体，创造了对封闭和观察的视觉审视。《An Anatomie in Four Quarters》改变了观众在大剧院中的路线，要求观众穿过观众席。《MUST》是与纽约表演艺术家 Peggy Shaw 合作创作的，而《Red Ladies》则使用一群穿着相同服装的女性，她们的动作改变了城市的熟悉街道。这些作品共同展示了对重复、身体展示、社会编舞、公共行为以及个人与集体身份之间张力的反复兴趣。 Clod Ensemble 曾在主要文化场所和国际地点演出，包括 Sadler's Wells、Tate Modern 的 Turbine Hall、波尔图的 Serralves 博物馆和纽约的 The Public Theater。因此，公司既在英国表演艺术基础设施内运作，也通过国际展示和巡演运作。其产出包括戏剧表演、节日、画廊活动和公共空间干预，而非单一固定的制作形式。 该组织历史的另一条主线是其对教育和参与的承诺。Clod Ensemble 在学校、高等教育机构和 NHS 信托基金中开展了项目。最发达的例子是 Performing Medicine，这是一个使用艺术方法培训医学生和医疗保健专业人员的获奖项目。通过工作坊、课程和活动，该计划从不同角度探索观察、沟通、具身性和医疗保健体验。其在2017年全党派艺术、健康与福祉小组报告中被列为最佳实践范例，有助于证明这项工作在文化部门之外的相关性。 在制度上，Clod Ensemble 被描述为英国的注册慈善机构。它获得了 Wellcome Trust 的 Sustaining Excellence Grant，并是英格兰艺术委员会国家组合组织。这些支持形式表明其结构结合了艺术生产、公众参与、教育和慈善活动。可用来源未提供完整的制作年表、详细的治理历史、财务数据或当前高级职员名单。Suzy Willson 和 Paul Clark 仍然是所提供参考资料中可识别的创始人和主要艺术人物，但其他当前高管信息需要验证。

• 2017

  Performing Medicine 被引用为艺术与健康最佳实践

  [1]Clod Ensembleen.wikipedia.org

  该公司的 Performing Medicine 项目在艺术、健康与福祉全党派小组的报告中被评为良好实践范例。

• 1995

  公司成立

  [1]Clod Ensembleen.wikipedia.org

  Suzy Willson 和 Paul Clark 在伦敦创立了 Clod Ensemble，作为一个跨学科表演公司。

一家跨学科的当代表演公司，结合编舞、现场和录制音乐、视觉识别、装置和观众参与。Clod Ensemble 定位在戏剧、舞蹈、音乐、视觉艺术和基于艺术的医疗教育交汇处，特别关注身体、医疗文化以及人与空间的关系。

• 表演

  Silver Swan

  以七名无伴奏歌手组成的合唱团为中心的表演。该作品体现了 Clod Ensemble 对音乐物理和空间维度的兴趣，使用集体声乐存在和编排表演，而不是将声音视为脱离身体。

• 表演装置

  Under Glass

  表演者被封闭在不同尺寸的透明玻璃容器中，形状从类似果酱罐到试管不等。其视觉结构探索观察、封闭以及身体作为精心控制环境中物体的呈现。

• 场地响应式表演

  An Anatomie in Four Quarters

  一部改变观众与观众席传统关系的大型作品。观众穿过剧院，使在表演空间中的移动成为体验的一部分，并强化了公司对身体、空间组织和解剖学的兴趣。

• 跨学科表演

  MUST

  与纽约表演艺术家 Peggy Shaw 的合作。该作品属于 Clod Ensemble 的表演分支，结合动作、音乐和独特的舞台身份，同时涉及身体、身份和现场存在的问题。

• 公共空间表演

  Red Ladies

  为穿着相同服装的女性合唱团设计的表演。表演者通过重复和协调的动作改变、庆祝和打断城市的普通街道，使日常公共空间显得焕然一新且具有社会性。

• 教育与医疗项目

  Performing Medicine

  面向医学生和医疗保健专业人员的艺术教育和参与项目。它提供课程、工作坊和活动，将表演中的想法和技术应用于医学教育，包括对沟通、观察、具身性以及从业者与患者之间关系的反思。

1. 1Clod Ensembleen.wikipedia.org
2. 2Clod Ensemble official websiteclodensemble.com
3. 3Clod Ensemble, registered charity no. 1064633register-of-charities.charitycommission.gov.uk
4. 4Performing Medicineperformingmedicine.com