虚无酒馆

虚无酒馆（Cabaret du Néant）是一家巴黎酒馆和主题餐厅，与蒙马特十九世纪末至二十世纪初的娱乐文化相关。其名称通常被译为“虚无酒馆”或“虚空酒馆”，表达了该场所对死亡的核心关注。它不仅仅提供常规的音乐厅节目，而是将餐厅内部、员工服装、餐具、戏剧演示和观众参与融为一体，构成一种单一的恐怖体验。从这个意义上说，它被视为现代主题餐厅的早期范例。 该场所于1892年在布鲁塞尔以“哲学酒馆”（Cabaret philosophique）之名创立。不久后迁至巴黎，在罗什舒阿尔大道以“死亡酒馆”（Cabaret de la Mort）之名运营。在19世纪90年代，它采用了“虚无酒馆”的名称，据说是因为“虚无”比直接提及死亡更不易引起当地居民的恐慌。该场所后来迁至克利希大道34号，在1904年版的贝德克尔《巴黎及其近郊》中被列为巴黎艺术酒馆之一。 其戏剧概念将饮酒和用餐与关于尸体、骷髅、鬼魂和身体变化的视觉幻象相结合。一位僧侣般的向导带领游客穿过昏暗的空间前往饮酒区，那里的服务员身着殡仪员服装以强化主题。在一场表演中，人物图像似乎变成了骷髅。另一场幻象邀请顾客进入棺材；在裹上裹尸布后，参与者似乎变成了骷髅，然后又恢复人形。这些效果利用了光学和舞台技术，包括对佩珀尔幻象的改编，这是一种通过反射或投影图像在表演空间中显现的幻象。 装饰将概念延伸至舞台之外。据报道，该场所包括棺材形状的桌子、由人骨或类似人骨制成的枝形吊灯、骷髅和尸体图像，以及骷髅形状的饮酒器皿。顾客被邀请点“bières”，这是一个利用法语中该词与啤酒和棺材双重关联的双关语。一个名为“中毒厅”（Salle d'Intoxication）的房间进一步强化了刻意营造的不安氛围。这种体验可能幽默、戏剧化或真正令人不安，反映了那个时代对幻象、死亡象征、耸人听闻的娱乐以及科学与舞台魔术之间界限的兴趣。 虚无酒馆是蒙马特一组主题场所的一部分，还包括以地狱为主题的“地狱酒馆”（Cabaret de L'Enfer）和以天堂为主题的“天堂酒馆”（Cabaret du Ciel）。这些场所共同帮助确立了一种可识别的沉浸式款待形式，顾客购买的不仅是饮品，还有进入一个舞台世界的体验。虚无酒馆还在1896年于纽约市推广或赞助了表演，包括在第三十九街和百老汇附近的赌场厅的演出。当时的讨论将这些表演视为幻象的显著例子，《科学美国人》将纽约的演出描述为佩珀尔幻象原理的有趣应用。 该场所的文化余波通过历史著作、插图、魔术学术和文学得以延续。W. C. 莫罗在《今日波西米亚巴黎》中描绘并描述了蒙马特酒馆，而阿尔伯特·A. 霍普金斯在《魔术、舞台幻象和科学娱乐》中讨论了该场所的光学技巧。米娜·洛伊的诗组《巴黎的三个瞬间》包括一个以棺材桌、蜡烛和死亡意象为背景的“虚无咖啡馆”场景，将环境用作关系的隐喻。原场所已不再运营，可靠来源未指明当前的公司所有者、继任公司或官方网站。

虚无酒馆源于一个主题娱乐概念，最初于1892年在布鲁塞尔以“哲学酒馆”之名建立。其主题是死亡，但表现形式是戏剧化的娱乐，而非宗教教诲或肃穆纪念。迁至巴黎后，该场所最初在罗什舒阿尔大道以更直白的名称“死亡酒馆”运营。在19世纪90年代，它更名为“虚无酒馆”，这个名称以不那么直接令人不安的方式传达了死亡和湮灭。 巴黎的场所后来设在蒙马特的克利希大道34号。该地区在国际上与咖啡馆、音乐厅、艺术家、波西米亚文化和实验性大众娱乐形式相关联。虚无酒馆属于一小群概念驱动的场所，包括“地狱酒馆”和“天堂酒馆”。它们的主题——死亡、地狱和天堂——为游客提供了一种叙事环境，其中建筑、表演、食物和服务被刻意协调。 虚无酒馆的内部和节目旨在将死亡变成视觉奇观。一位僧侣引导顾客穿过昏暗的房间，前往一个由身着殡仪员服装的服务员服务的饮酒区。绘画或舞台图像显示人物变成骷髅。在另一个环节中，志愿者可以进入棺材并被白色裹尸布包裹。通过舞台技巧和光学幻象，参与者似乎变成骷髅，然后恢复人形。幽灵般的出现和溶解的身体强化了该场所介于餐厅、降神会、魔术剧院和恐怖屋之间的印象。 主题也通过物质细节表达。棺材形状的桌子、骷髅和尸体图像、骨状枝形吊灯和骷髅形状的杯子使餐厅本身成为表演的一部分。据报道，“bières”的双关语——法语中与啤酒和棺材相关的词——将普通消费与场所的死亡主题联系起来。一个名为“中毒厅”的房间增加了另一层戏剧性的病态。结果是早期沉浸式款待的一种形式：顾客不仅仅是观看表演，而是进入一个具有自身词汇、服装、仪式和道具的品牌环境。 该场所的幻象在流行魔术和视觉娱乐史上具有重要意义。其效果包括对佩珀尔幻象的改编，这是一种利用反射图像创造看似超自然人物的技术。当代和后来的作家将这些表演视为科学原理如何被重新用于商业奇观的例子。1896年的纽约演出将这一概念扩展到巴黎以外，并证明该场所的吸引力可以作为表演形式传播，尽管永久性场所仍与蒙马特相关联。 该场所被旅行作家、幻象历史学家和插画家记录。W. C. 莫罗在《今日波西米亚巴黎》中包括了巴黎酒馆，而阿尔伯特·A. 霍普金斯在《魔术、舞台幻象和科学娱乐》中讨论了与虚无酒馆相关的光学技巧。这些记述帮助保存了其装饰和表演的细节，即使在该场所消失之后。其氛围也进入了文学记忆。米娜·洛伊的《巴黎的三个瞬间》呈现了一个类似“虚无咖啡馆”的场景，有棺材桌和烛光，用恐怖的背景来框定情感和情色张力。 虚无酒馆现在是一个历史主题，而非运营中的企业。现有参考资料未确定确切的关闭日期、具名创始人、当前所有者或继任组织。其主要重要性在于将款待与奇观相结合：它预示了后来的主题餐厅、沉浸式景点、恐怖娱乐和体验式夜生活，使场所的概念与顾客旅程密不可分。

• 1915

  《巴黎的三个瞬间》以扩展形式出版

  [1]Cabaret du Néanten.wikipedia.org

  米娜·洛伊的《巴黎的三个瞬间》的后期版本通过现代主义期刊《Rogue》传播，保留了对“虚无咖啡馆”环境的文学诠释。

• 1914

  该场所进入米娜·洛伊的文学意象

  [1]Cabaret du Néanten.wikipedia.org

  米娜·洛伊在《国际：两个世界评论》中发表了“虚无咖啡馆”诗作，以该场所的恐怖氛围作为文学背景。

• 1904

  列入贝德克尔巴黎指南

  [1]Cabaret du Néanten.wikipedia.org

  该场所出现在贝德克尔《巴黎及其近郊》的艺术酒馆名单中，确认了其作为著名巴黎娱乐场所的地位。

• 1896

  纽约演出上演

  [1]Cabaret du Néanten.wikipedia.org

  该酒馆赞助了在纽约市赌场厅的表演，靠近第三十九街和百老汇，将其基于幻象的恐怖娱乐带到了法国以外。

• 1892

  概念始于布鲁塞尔

  [1]Cabaret du Néanten.wikipedia.org

  最初的场所于1892年在布鲁塞尔以“哲学酒馆”之名建立，节目以死亡和哲学性处理死亡为中心。

• 1892

  场所迁至巴黎

  [1]Cabaret du Néanten.wikipedia.org

  在布鲁塞尔起步后，该场所迁至巴黎，并以“死亡酒馆”之名在罗什舒阿尔大道运营。

• 1890

  采用“虚无酒馆”名称

  [1]Cabaret du Néanten.wikipedia.org

  在19世纪90年代，该场所采用了“虚无酒馆”的名称，据说是因为“虚无”比之前的名称更不易吓到当地居民。

一个沉浸式恐怖娱乐场所，结合了酒馆、餐厅服务、舞台魔术、光学幻象和哥特式奇观。

• 现场娱乐 · 1892

  恐怖酒馆表演

  该场所的核心产品是一种以死亡、骷髅、尸体、鬼魂和身体变化为中心的舞台娱乐体验。表演结合了戏剧性叙述、昏暗的房间、着装员工、视觉道具和观众参与。酒馆没有将用餐与表演分开，而是将游客在场所内的移动作为表演的一部分。

• 舞台魔术 · 1892

  光学幻象演示

  虚无酒馆与幻象相关，其中绘画或表演者似乎变成骷髅，鬼魂似乎进入房间。一个基于棺材的志愿者环节创造了活人变成骷髅再变回来的明显转变。表演包括对佩珀尔幻象的改编，将场所与十九世纪的科学和戏剧幻象实践联系起来。

• 主题款待 · 1892

  主题餐饮和饮酒

  餐厅部分将死亡主题转化为家具、服务、餐具和术语。游客在装饰有骷髅和尸体图像的场所中饮酒，服务员身着殡仪员服装，有棺材形状的桌子、骨状枝形吊灯和骷髅形状的杯子。据报道，“bières”的双关语将普通啤酒服务与法语中的棺材一词联系起来。

1. 1Cabaret du Néanten.wikipedia.org
2. 2Magic, Stage Illusions and Scientific Diversionsgutenberg.org