巴尔塔巴兰

巴尔塔巴兰是位于巴黎第九区维克多-马塞街36号的一家巴黎歌舞厅和舞厅。它于1904年在作曲家兼乐队指挥奥古斯特·博斯克的主持下开业，并迅速成为成功的夜生活和娱乐场所。其身份建立在舞蹈、管弦乐娱乐、时事讽刺舞台表演和精心设计的视觉呈现之上，而非围绕包装好的消费品或现代企业品牌。 1928年，皮埃尔·桑德里尼和皮埃尔·杜布接管了该场所，发生了重大变化。桑德里尼带来了红磨坊的经验：他是首席芭蕾舞演员艾玛·桑德里尼的儿子，并曾担任红磨坊的艺术总监。在他的指导下，芭蕾舞在巴尔塔巴兰的歌舞表演中变得更加突出。该场所还受益于设计师和插画家埃尔泰的作品，他的服装和视觉概念帮助表演变成了高度风格化的舞台造型。演出每年更新，并经常围绕一个统一的主题组织。已知的例子包括天文和音乐主题，如《行星》和《交响曲》，以及包括克利奥帕特拉和蓬帕杜夫人等历史人物。 巴尔塔巴兰在二战期间德国占领巴黎期间继续运营。与当时的其他巴黎娱乐场所一样，德国军官经常光顾。该场所的战时历史还涉及南非舞蹈家弗洛伦斯·瓦伦。尽管瓦伦是犹太人，但她在那里表演时德国当局并不知道她的身份。尽管如此，她还是作为敌国侨民被拘留了几个月。获释后，她回到巴尔塔巴兰，并与弗雷德里克·阿普卡组成了舞蹈搭档“弗洛伦斯与弗雷德里克”。这对搭档变得非常有名，并与包括伊迪丝·琵雅芙和莫里斯·舍瓦利耶在内的法国主要艺人同台演出。与此同时，瓦伦还协助了法国抵抗运动。 战后，所有权转移到了红磨坊的老板手中。新老板最终于1953年关闭了巴尔塔巴兰，结束了这家巴黎场所的运营历史。这个名字本身指的是塔巴兰，即让·萨洛蒙的艺名，他是17世纪的江湖医生，其表演搭档被称为塔马兰·蒙多尔。这家巴黎场所还启发了后来使用相同名称的场所，包括旧金山的一家夜总会和内华达州的一家酒店场所，但这些企业与巴黎歌舞厅是分开的，不属于本档案的范围。

巴尔塔巴兰于1904年在巴黎第九区维克多-马塞街36号成立。其创始人奥古斯特·博斯克是一位作曲家和乐队指挥，该场所迅速在城市娱乐经济中占据了一席之地。它作为歌舞厅、舞厅和时事讽刺剧场所运营，将现场音乐与舞蹈和戏剧舞台表演相结合。这个名字源于法国流行娱乐的传统：塔巴兰是17世纪江湖医生让·萨洛蒙的化名，而他的搭档使用塔马兰·蒙多尔的名字。 该场所最重要的有记录的转变发生在1928年。皮埃尔·桑德里尼和皮埃尔·杜布接管了该场所，为它带来了新的艺术和管理经验。桑德里尼与红磨坊有直接联系，既通过他的家庭——他的母亲是首席芭蕾舞演员艾玛·桑德里尼——也通过他作为红磨坊艺术总监的工作。他更实质性地将芭蕾舞引入巴尔塔巴兰的歌舞表演中，加强了该场所对编排奇观的重视。 修订后的形式依赖于具有独特主题的年度制作。巴尔塔巴兰没有呈现一成不变的节目，而是通过受《行星》、《交响曲》、克利奥帕特拉和蓬帕杜夫人等主题启发的演出，更新了其视觉形象。埃尔泰的服装设计帮助将表演转化为大型视觉舞台造型。他的贡献将巴尔塔巴兰与巴黎对风格化服装、装饰现代主义和戏剧幻想的更广泛品味联系起来。因此，该场所不仅通过表演者竞争，还通过其制作的视觉连贯性和新颖性竞争。 巴尔塔巴兰在德国占领巴黎期间仍然活跃。德国军官经常光顾该歌舞厅，使其处于被占领巴黎复杂的社会和文化环境中。这一时期也构成了南非舞蹈家弗洛伦斯·瓦伦的传记的一部分，她曾在那里表演。瓦伦是犹太人，尽管德国当局在她出现在巴尔塔巴兰时并不知道这一点。尽管如此，她还是作为敌国侨民被拘留了几个月。获释后，她回到该场所，并与弗雷德里克·阿普卡组成了舞蹈二人组“弗洛伦斯与弗雷德里克”。他们成为著名的表演者，并与伊迪丝·琵雅芙和莫里斯·舍瓦利耶等艺人同台演出。瓦伦还支持法国抵抗运动，使该场所的战时历史与公开表演和秘密抵抗活动都有关联。 战后，巴尔塔巴兰被红磨坊的老板接管。他们的所有权并未导致歌舞厅的长期延续：该场所于1953年关闭。所提供的参考资料中未确定任何当前的运营实体、继承公司或活跃的官方网站。 巴尔塔巴兰这个名字后来被巴黎以外的无关企业使用。1931年，一家旧金山夜总会以这个名字开业，乐队领队汤姆·格伦、经理弗兰克·马丁内利和商人鲍勃·格里森与其建立有关；建筑师蒂莫西·普弗吕格设计了该建筑。该俱乐部后来被卖给阿古斯蒂诺·琼托利，并于1951年重新开业为宾博的365俱乐部。另外，1953年格伦在内华达州水晶湾的一家酒店场所使用了这个名字；它在1960年因所有权变更而关闭。这些后来的场所是同名场所，而不是巴黎歌舞厅的延续。

• 1953

  巴黎场所关闭

  [1]Bal Tabarin (Paris)en.wikipedia.org

  战后红磨坊老板接管巴尔塔巴兰后，这家巴黎场所被关闭。

• 1928

  桑德里尼和杜布接管

  [1]Bal Tabarin (Paris)en.wikipedia.org

  皮埃尔·桑德里尼和皮埃尔·杜布接管了控制权，开启了该场所节目更加以芭蕾为中心和视觉上更加精致的阶段。

• 1904

  巴尔塔巴兰在巴黎开业

  [1]Bal Tabarin (Paris)en.wikipedia.org

  奥古斯特·博斯克在巴黎第九区维克多-马塞街36号开设了歌舞厅。该场所立即取得了成功。

• 年度主题时事讽刺剧成为标志性形式

  [1]Bal Tabarin (Paris)en.wikipedia.org

  歌舞厅每年推出一个新的主题演出，包括基于《行星》、《交响曲》、克利奥帕特拉和蓬帕杜夫人的制作。

一家巴黎歌舞厅，定位围绕奇观、舞蹈、音乐和精心设计的时事讽刺娱乐。其独特的吸引力来自于定期更新的主题、以芭蕾为基础的舞台表演、引人注目的服装以及与更广泛的蒙马特和红磨坊夜生活文化的联系。

• 现场娱乐 · 1904

  歌舞厅时事讽刺剧

  巴尔塔巴兰的主要产品是其时事讽刺剧节目：结合音乐、舞蹈、编舞、服装和戏剧呈现的舞台娱乐。该场所在1904年开业后迅速成功以及后来的年度制作周期表明，时事讽刺剧而非单一常驻表演是该业务的核心产品。

• 舞蹈表演 · 1928

  芭蕾舞歌舞表演

  在皮埃尔·桑德里尼1928年接管后，芭蕾舞成为歌舞表演中更突出的组成部分。这给了巴尔塔巴兰更强的编舞身份，并将其娱乐与纯粹的音乐或社交舞厅形式区分开来。

• 舞台奇观 · 1928

  主题舞台造型

  该场所开发了围绕主题组织的精心制作的视觉制作。主题包括天文和音乐概念，如《行星》和《交响曲》，以及包括克利奥帕特拉和蓬帕杜夫人等历史人物。埃尔泰的服装设计帮助这些制作呈现出高度风格化的外观。

• 1953

  红磨坊接管后关闭其他

  背景

  第二次世界大战后，红磨坊的老板接管了巴尔塔巴兰。

  采取的行动

  新老板于1953年关闭了这家巴黎场所。

  后续影响

  原来的巴尔塔巴兰停止作为歌舞厅运营。后来使用该名称的场所是独立的企业，而不是巴黎场所的延续。

  来源

• 1928

  围绕芭蕾舞和视觉奇观重新定位战略

  背景

  皮埃尔·桑德里尼和皮埃尔·杜布接管了一家成功的巴黎歌舞厅，该歌舞厅与红磨坊娱乐界有密切联系。

  采取的行动

  桑德里尼将更多芭蕾舞融入歌舞表演，并支持具有连贯主题的年度制作，而埃尔泰的服装设计加强了视觉呈现。

  后续影响

  巴尔塔巴兰与精心制作的舞台造型和定期更新的时事讽刺奇观联系在一起，包括受科学、音乐和历史人物启发的制作。

  来源

1. 1Bal Tabarin (Paris)en.wikipedia.org
2. 2Montmartreen.wikipedia.org