联合艺术家国际

联合艺术家国际公司是一家美国跨国媒体和娱乐公司，总部位于加利福尼亚州格伦代尔。其宣称的业务涵盖电影制作与发行、唱片音乐、广播电视、在线流媒体、电子游戏及相关媒体产品。该公司自称是联合艺术家影业公司的继承者，而联合艺术家影业公司又由好莱坞长期从事制作和发行的莫诺格拉姆影业公司发展而来。 联合艺术家的品牌身份源于莫诺格拉姆试图超越其传统的低成本制作。1946年，制片人沃尔特·米里施说服制片厂负责人塞缪尔·布罗伊迪成立联合艺术家制片公司，作为制作更昂贵、更有雄心影片的部门。其首部作品《第五大道的发生》的制作成本远高于当时莫诺格拉姆的普通影片。该部门最初与莫诺格拉姆既有的B级片业务并行运营，但联合艺术家逐渐成为主要的公司和制作身份。到1952年，莫诺格拉姆宣布新片将以联合艺术家的名义发行，次年莫诺格拉姆的制作品牌基本退役，尽管后来在某些活动中被重新启用。 在20世纪50年代，联合艺术家追求更具声望的电影制作策略。米里施家族在制作、销售和财务方面担任重要职务，该制片厂与包括威廉·惠勒、约翰·休斯顿、比利·怀尔德和加里·库珀在内的电影人和明星建立了协议或工作关系。主要作品如《四海一家》和《午后之爱》的商业表现不佳，导致其退缩到成本较低的动作片和惊悚片。该公司后来减少了制作活动，更专注于发行，包括发行外国电影。 该制片厂在20世纪70年代初重返主要制作，推出了《歌厅》和《巴比龙》等影片。这些影片取得了评论和商业上的成功，并成为与联合艺术家品牌相关的最知名作品之一，尽管其高昂的制作和融资成本限制了公司的财务收益。联合艺术家还在1975年发行了《O的故事》，并因该片的发行而面临淫秽指控的法律纠纷。 该公司的电影业务于1979年破产，并寻求第11章保护。联合艺术家唱片公司被描述为不受影响的独资子公司，收购了各种与商标相关的知识产权资产，并寻求涵盖更广泛娱乐活动的权利。1946年后莫诺格拉姆和联合艺术家电影资料库的部分内容后来被洛里玛制片公司收购；其中大部分资料库现在通过后来的公司所有权与华纳兄弟娱乐公司相关联。 联合艺术家的唱片音乐活动源于在联合艺术家唱片或联合艺术家音乐名下发行的原声带。联合艺术家唱片公司于1971年正式成立，作为与公司电影相关的原声带的载体。其历史上的艺术家和目录关联包括埃尔维斯·普雷斯利、莱昂内尔·里奇、劳伦斯·韦尔克、鲍勃·西格、泰德·纽金特、Exodus、Coolio、路易斯·卡德纳斯、大卫·哈塞尔霍夫和Renegade，尽管参考资料并未确定所有这些艺术家都是在同一合同安排下签约或仍活跃于该厂牌。到2000年代，音乐业务围绕联合艺术家音乐集团组织，相关子品牌包括联合艺术家唱片、联合艺术家音乐公司、莫诺格拉姆唱片、Brimstone唱片和Vista唱片。 2000年，该公司将其媒体活动分为联合艺术家电影集团、联合艺术家音乐集团和联合艺术家音乐与视频发行公司。大约在2020年，它描述了一个由联合艺术家音乐集团、联合艺术家电影集团、联合艺术家广播公司和联合艺术家音乐与视频发行公司组成的四部门结构。

联合艺术家国际的公司和品牌历史可追溯到莫诺格拉姆影业公司，这是一家以经济型电影和发行著称的好莱坞公司。二战后，制片人沃尔特·米里施加入莫诺格拉姆，并认为市场正在超越该制片厂传统的低成本模式。作为回应，制片厂负责人塞缪尔·布罗伊迪于1946年批准成立联合艺术家制片公司，作为制作预算更高、制作雄心更大的影片的部门。 该部门的首部作品《第五大道的发生》于1947年上映，成本远高于典型的莫诺格拉姆制作。联合艺术家随后制作了具有更强制作价值的影片，包括一些彩色影片，而莫诺格拉姆继续其既定路线。然而，这一策略造成了财务压力，莫诺格拉姆在20世纪40年代末报告了巨额亏损。联合艺术家旨在提供所谓的“B+级影片”的中间地带：比传统B级片更精致，但比最奢华的好莱坞制作便宜。 1952年，莫诺格拉姆宣布将以联合艺术家的名义制作新片。莫诺格拉姆名义下的电影制作在1953年基本结束，而母公司采用联合艺术家作为其主要身份，并保留莫诺格拉姆作为运营或遗留部门。一些受欢迎的莫诺格拉姆时代资产持续了数年，包括斯坦利·克莱门茨动作片、B级西部片、邦巴丛林男孩冒险片和《鲍厄里男孩》系列。 在米里施的影响下，联合艺术家试图进一步进入声望制作。沃尔特·米里施成为执行制片人，他的兄弟马文负责销售，哈罗德·米里施担任公司财务主管。该制片厂与著名电影人和演员建立了关系，包括威廉·惠勒、约翰·休斯顿、比利·怀尔德和加里·库珀。20世纪50年代中期上映的《四海一家》和《午后之爱》表现不如预期，该制片厂随后回归到更保守地强调低成本动作和惊悚项目。米里施组织通过联合艺术家发行电影取得了更大的成功。 公司的财务状况仍然困难。1964年报告的亏损之后是1965年更大的亏损，股东反抗导致克劳德·吉鲁于1965年2月取代布罗伊迪担任董事长。布罗伊迪于当年晚些时候离开公司。联合艺术家于1966年停止制作，专注于发行外国电影，然后在20世纪70年代初恢复制作。 复兴的制作计划产生了几个历史上重要的作品。《歌厅》于1972年上映，随后是1973年的《巴比龙》。这两部电影在评论和商业上都取得了成功，但制作和融资费用降低了它们对制片厂的盈利能力。1975年，联合艺术家发行了法国电影《O的故事》。该片与淫秽诉讼相关联，要求公司投入大量资源进行辩护。 联合艺术家影业于1979年破产。通货膨胀和不断上升的制作成本被确定为核心压力，公司寻求第11章保护。联合艺术家唱片公司是一家独资子公司，被描述为不受电影公司破产影响，收购了精选的商标和相关知识产权资产，并试图将联合艺术家商标扩展到更广泛的娱乐类别。1946年8月17日之后制作的电影资料库的一部分被洛里玛制片公司收购，其中大部分后来成为华纳兄弟娱乐公司资产的一部分。 音乐身份首先通过非正式的原声带发行发展起来，并于1971年正式组织为联合艺术家唱片公司。该厂牌作为公司发行电影的原声带出口，后来声称与广泛的唱片艺术家和目录有历史关联。到2000年代，音乐业务在联合艺术家音乐集团下组织，并设有多个子品牌。发行业务整合到联合艺术家音乐与视频发行公司，通过国际网络处理音乐和家庭视频产品。 该公司后来描述了更广泛的媒体组合，包括广播、在线流媒体、电子游戏和其他娱乐产品。大约在2020年，其组织模式被呈现为四个部门：联合艺术家音乐集团、联合艺术家电影集团、联合艺术家广播公司和联合艺术家音乐与视频发行公司。现有参考资料未提供足够经过验证的信息来确定每个部门的当前所有权、领导层名单、财务状况或活动水平。

• 2020

  公司描述了四部门结构

  [1]Allied Artists Internationalen.wikipedia.org

  该组织被呈现为包括音乐、电影、广播以及音乐和视频发行部门。

• 2000

  媒体组合分为三个部门

  [1]Allied Artists Internationalen.wikipedia.org

  联合艺术家将其电影、音乐以及音乐和视频发行活动分开。

• 1979

  联合艺术家影业进入第11章破产保护

  [1]Allied Artists Internationalen.wikipedia.org

  在通货膨胀和高制作成本下，这家电影公司资不抵债。

• 1975

  《O的故事》发行

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  联合艺术家发行了这部法国电影，随后为淫秽指控辩护。

• 1973

  《巴比龙》上映

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  这部电影继《歌厅》之后成为联合艺术家的另一部重要作品，并取得了评论和商业上的成功。

• 1972

  《歌厅》上映

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  这部电影成为与联合艺术家影业相关的最著名作品之一。

• 1971

  联合艺术家唱片公司正式成立

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  公司将其原声带活动组织为正式的唱片厂牌。

• 1966

  电影制作暂停

  [1]Allied Artists Internationalen.wikipedia.org

  联合艺术家暂时停止制作，专注于发行外国电影。

• 1965

  克劳德·吉鲁取代塞缪尔·布罗伊迪担任董事长

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  在报告亏损期间，股东反抗导致董事长更迭。

• 1953

  莫诺格拉姆电影制作基本停止

  [1]Allied Artists Internationalen.wikipedia.org

  该制片厂停止以莫诺格拉姆品牌制作新片，而母公司以联合艺术家名义运营。

• 1952

  联合艺术家成为主要制作名称

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  莫诺格拉姆宣布未来的制作将以联合艺术家的名义进行。

• 1947

  《第五大道的发生》上映

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  第一部联合艺术家作品上映，预算远高于当时莫诺格拉姆的典型影片。

• 1946

  联合艺术家制片公司成立

  [1]Allied Artists Internationalen.wikipedia.org

  莫诺格拉姆影业创建了联合艺术家制片公司，作为更高预算的制作部门。

一个垂直整合的独立娱乐集团，将电影制作、片库所有权、音乐录制、原声带开发和媒体发行相结合。

• 电影制作与发行 · 1946

  联合艺术家影业

  该公司的旗舰电影业务，是莫诺格拉姆影业内部发展起来的联合艺术家制作身份的继承者。其历史产出范围从经济型类型片到更具雄心的制作。该部门与《歌厅》、《巴比龙》和《贝琪》等电影相关，并维持着与独立电影人和外国制片厂制作的电影的发行关系。

• 唱片厂牌和原声带子品牌 · 1971

  联合艺术家唱片

  最初用于原声带发行，于1971年正式成立，联合艺术家唱片是公司的主要唱片音乐身份。其报道的历史阵容和目录关联包括流行、摇滚、乡村和原声带领域的艺术家。后来，它成为联合艺术家音乐集团的主要子品牌。

• 音乐厂牌集团 · 2000

  联合艺术家音乐集团

  在2000年公司重组中成立的音乐部门。它汇集了联合艺术家唱片身份和针对目标市场的子品牌，如联合艺术家音乐公司、莫诺格拉姆唱片、Brimstone唱片和Vista唱片。该集团旨在协调公司的唱片音乐运营，并加强跨多个目录和受众群体的发行。

• 音乐和家庭视频发行 · 2000

  联合艺术家音乐与视频发行

  通过整合重叠的音乐和电影相关发行能力而创建的发行部门。它被描述为全球音乐和家庭视频产品发行网络，反映了联合艺术家对自主发行的历史兴趣及其整合实体媒体和唱片音乐物流的努力。

• 1975

  《O的故事》的淫秽诉讼

  在发行法国电影《O的故事》后，联合艺术家花费了大量精力为自己辩护，以应对与该片发行相关的淫秽指控。

  来源

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• 2020

  重组为四个媒体部门战略

  背景

  公司描述了涵盖电影、音乐、广播和发行的更广泛组合。

  采取的行动

  AAI将其组织为联合艺术家音乐集团、联合艺术家电影集团、联合艺术家广播公司和联合艺术家音乐与视频发行公司。

  后续影响

  所提供的参考资料未提供有关这些部门后续表现或当前状态的经过验证的信息。

  来源

• 2000

  分离电影、音乐和发行运营战略

  背景

  公司寻求组织其不断扩大的媒体资产，并协调制作与发行。

  采取的行动

  AAI将其活动分为联合艺术家电影集团、联合艺术家音乐集团和联合艺术家音乐与视频发行公司。

  后续影响

  该结构后来扩展为包括广播在内的四部门模式。

  来源

• 1971

  正式推出联合艺术家唱片新品

  背景

  该公司此前曾以联合艺术家唱片或联合艺术家音乐的名义发行或关联原声带。

  采取的行动

  联合艺术家影业正式创建联合艺术家唱片作为原声带发行载体。

  后续影响

  该厂牌后来成为公司更广泛音乐集团的主要身份。

  来源

• 1966

  暂停电影制作并强调外国电影发行战略

  背景

  制片厂面临财务压力，并退出了早期的声望制作策略。

  采取的行动

  联合艺术家暂时停止制作电影，专注于发行外国电影。

  后续影响

  该公司后来在20世纪70年代初以主要发行重新开始制作。

  来源

• 1952

  采用联合艺术家作为主要制作身份战略

  背景

  莫诺格拉姆寻求将其制作业务转向更有雄心的影片，同时保留一些既定的类型片资产。

  采取的行动

  公司宣布新片将以联合艺术家的名义而非莫诺格拉姆的名义发行。

  后续影响

  莫诺格拉姆的制作在次年基本停止，尽管该名称仍与遗留资产相关联，后来被重新启用。

  来源

1. 1Allied Artists Internationalen.wikipedia.org